La batalla por el espacio sobre la cabeza

En el nuevo episodio de la eterna serie «Generación contra generación», internet ha vuelto a encontrar un motivo para discutir. Esta vez el campo de batalla no ha sido la ropa de moda, ni el peinado, ni siquiera la famosa «pausa millennial». El nuevo frente es el espacio sobre la cabeza en los vídeos. Sí, exactamente: ya no hablamos de vaqueros; ahora toca analizar cómo sujeta la gente el móvil.

Todo empezó con una broma de una creadora de TikTok llamada @taylormknott. Dijo que se puede saber fácilmente la edad de una persona por la cantidad de espacio vacío que deja sobre la cabeza en el encuadre. Según ella, los millennials dejan sistemáticamente «un abismo» entre la coronilla y el borde superior de la pantalla. A los jóvenes, acostumbrados a los planos cerrados, casi íntimos, de TikTok, la observación les pareció certera y divertida. Pero los millennials se tomaron la broma como un ataque personal a su sentido estético y no tardaron en responder.

Entre quienes contestaron estaba el guionista Andrew Briedis, que grabó un vídeo de réplica. Afirmó que no había ninguna falta de criterio: lo hacía a propósito. Y entonces los millennials sacaron su as de la manga: la regla de los tercios. Este principio clásico de la fotografía y el cine propone dividir el encuadre en tres partes y colocar al sujeto a lo largo de esas líneas para que la imagen quede equilibrada. Por eso, explican los representantes de la generación de los 80 y los 90, el espacio sobre la cabeza no es un error, sino un recurso. No quieren «encajar la cara» en el centro de la pantalla; prefieren una composición meditada.

Tras las discusiones sobre composición se esconde algo más profundo. Los millennials crecieron en la época de las cámaras fotográficas y las videocámaras rudimentarias. Para grabar algo había que esforzarse: equipo, cables, descargas eternas. La cultura visual se formaba con clases de fotografía o con las primeras guías de YouTube. Su manera de hacer las cosas es fruto del aprendizaje.

La generación Z, en cambio, nació con cámaras frontales en el móvil. Para ellos, el vídeo no es arte, sino un lenguaje natural de comunicación, perfeccionado con la práctica digital constante. Por eso eligen el primer plano, la mirada directa a cámara y el formato vertical. No necesitan «equilibrio cinematográfico»: quieren que el vídeo parezca una videollamada.

La propia @taylormknott reconoció más tarde que la discusión sobre el «espacio millennial» no va de encuadres. Va de cómo la tecnología disponible durante la infancia determina lo que consideramos normal. Los millennials defienden el oficio; la generación Z, la espontaneidad.

Y, como suele ocurrir, la cuestión no es quién tiene razón. La cuestión es lo deprisa que cambian las costumbres y los estándares visuales. Lo que a unos les parece profesional, a otros les resulta raro.

Aunque solo se trate de un hueco vacío sobre la cabeza.