Vietnam escribe sus propias canciones

Del cameo como invitado a la coautoría: cómo el universo vietnamita de Say Hi ha madurado

Hace dos años, la aparición de Alan Walker en la final de Anh Trai Say Hi se convirtió en casi un acontecimiento nacional para Vietnam. La estrella internacional salió al escenario durante unos minutos y demostró que un concurso musical local podía atraer a un nombre de talla mundial.

Ahora, el nuevo proyecto Tinh Hà Say Hi pone a prueba una idea más ambiciosa: qué ocurre si los artistas internacionales no acuden solo para saludar al final, sino que se quedan en el estudio y empiezan a componer música junto a intérpretes vietnamitas.

El programa es una nueva entrega de la franquicia mediática «Vũ Trụ Say Hi» —«El universo Say Hi»—, creada por DatVietVAC. En esta temporada participan 24 estrellas vietnamitas del espectáculo. A cada una se le asigna la imagen de una estrella independiente, y el proyecto se presenta como el encuentro de «puntos de luz individuales» en un mismo universo.

A diferencia de los formatos basados únicamente en actuaciones, Tinh Hà Say Hi apuesta por tareas reales de producción musical. Los episodios se emiten los sábados a las 20:00 en VieON, el canal Vie de HTV2 y YouTube. La carga de trabajo ha sido considerable: el rapero y cantante CAPTAIN BOY contó que había jornadas de más de diez horas. Ese ritmo llevó a los participantes a resolver problemas en equipo con más frecuencia, en lugar de competir por separado. WEAN describió la temporada como «un viaje más allá de los límites», en el que el artista debe obtener no solo tiempo en pantalla, sino también un resultado creativo concreto.

El gran giro llegó en la cuarta fase de conciertos. Los productores invitaron a cinco compositores y creadores musicales de renombre internacional para que escribieran y produjeran temas junto a los participantes, en vez de limitarse a actuar a su lado.

Danny Chung es un letrista coreano-estadounidense vinculado a THEBLACKLABEL. Ha participado en la creación de grandes lanzamientos de K-pop y trabajado en la banda sonora de KPop Demon Hunters, de Netflix/Sony Animation, que encabezó la lista Billboard 200. FrancisGotHeat es un productor vietnamita-canadiense nominado a los Grammy que ha colaborado con Drake, Big Sean y ZAYN. El productor estadounidense de música electrónica y pop Dylan Matthew participó en la creación de temas de SLANDER que obtuvieron la certificación de doble platino de la RIAA.

El equipo también incluye a Softest Hard, DJ y productora vietnamita-estadounidense que combina música bass con un enfoque melódico de composición y ha trabajado en la industria del K-pop, y a SOFTSERVEBOY, cuyo nombre real es Peter Chun. Se formó en Berklee y ha conseguido seis certificaciones multiplatino como productor de pop y R&B.

Dos de los cinco productores invitados, FrancisGotHeat y Softest Hard, tienen raíces vietnamitas. Para Softest Hard, el proyecto también fue algo personal: contó que aprendió por primera vez su nombre vietnamita y observó cómo la diáspora vietnamita seguía el programa en internet en tiempo real.

Ahí está la diferencia entre la visita de Alan Walker y el experimento actual. En 2024, la noticia se difundió por la llegada de una estrella extranjera. Ahora, cinco productores con sus propios seguidores, contactos en los medios y prestigio profesional crean canciones originales junto a artistas vietnamitas. En teoría, esos temas y las historias de su proceso de creación podrán traspasar las fronteras del país a través de plataformas, entrevistas y las audiencias de los propios productores.

Es una vía más lenta hacia el reconocimiento internacional que un único vídeo viral, pero potencialmente más sólida: los oyentes descubren el pop vietnamita a través de creadores en quienes ya confían. El proyecto también muestra que la nueva generación de artistas de Vietnam y su cultura no se reducen a una colaboración llamativa.

Los creadores subrayan que el intercambio cultural debe funcionar en ambas direcciones. La identidad vietnamita no queda relegada para hacer sitio a los invitados extranjeros. El concepto de las estrellas, el vínculo de cada colaboración con la mitología del «Universo Say Hi» y la disposición de los participantes a hablar a sus socios de su cultura se presentan como pilares del formato, no como simple decoración.

Que Tinh Hà Say Hi se convierta en un modelo para otros proyectos vietnamitas o siga siendo un experimento de una sola temporada dependerá en gran medida de lo que cuenten los cinco productores cuando vuelvan a sus estudios. Sus conversaciones con sus propias audiencias podrían resultar más importantes que la aparición de un invitado en la final: ahí se verá si la industria del espectáculo vietnamita puede exportar no solo artistas individuales, sino también su propio ecosistema creativo.