Pesos pesados de la música británica lanzan Breaking Wave Group
La industria musical británica ha decidido sacudir el polvo: antiguos altos directivos de gigantes como Warner Music e Island Records, los mismos que en su día impulsaron las carreras de Ed Sheeran y U2, se han unido en un nuevo proyecto, Breaking Wave Group (BWG). Entre sus fundadores están Jeremy Marsh, Mark Marot, James Radice, Nick Stewart y Beth Claridge, nombres que en el mundo de la música significan bastante más que un aficionado cualquiera. Su misión es sencilla: convertirse en «una alternativa real a las grandes discográficas», que, según dicen los fundadores, solo fingen interesarse por los artistas y luego se olvidan de ellos si no huelen a dólares.
BWG pretende hacer justo lo contrario: menos artistas, pero un trato individualizado para cada uno y, algo especialmente valioso, tiempo, algo de lo que las grandes discográficas nunca disponen porque andan persiguiendo tendencias. El nuevo sello promete devolver a la industria a una «edad de oro», cuando aún se sabía impulsar las carreras de los talentos sin recurrir a cohetes mágicos. BWG desempeñará cuatro funciones a la vez: discográfica, editorial musical, representante de artistas y promotora de proyectos especiales para las iniciativas musicales más sofisticadas. En su primera hornada de talentos figuran las leyendas de 10cc, la cantautora Rumer y el dúo electrónico Lemon Jelly.
BWG tiene buenos cimientos. Marsh será consejero delegado; en su cartera figuran nombres como Dua Lipa, Take That y Soul II Soul. Hasta hace poco era vicepresidente de Warner para asuntos internacionales y marketing. Marot se ocupará de la estrategia creativa: fue quien supervisó U2 durante 18 años (los álbumes Achtung Baby y All That You Can’t Leave Behind son obra suya), además de llevar a Island los sellos de PJ Harvey y Nine Inch Nails. Radice, el nuevo director jurídico, fue vicepresidente sénior de asuntos legales en Warner y firmó contratos con Pink Floyd y Coldplay. Stewart, a quien se atribuye haber descubierto a U2 para Island Records, presidirá BWG; antes trabajó con Elton John, Blondie y Eagles. Beth Claridge, que participó en campañas para Stevie Wonder y Eagles, ocupará el puesto de directora general.
Según Marsh, la principal diferencia de BWG es «la experiencia y el tiempo que estamos dispuestos a dedicar a un artista». En una época en la que a nadie le importan los talentos salvo que ya sean superestrellas, esa filosofía es poco habitual. «Nadie habla de dedicarle tiempo al artista —se lamenta Marsh—; solo se habla de presupuestos y plazos. Nuestro modelo funciona para quienes aún no son famosos, pero merecen esa oportunidad. La nueva estructura reúne discográfica, editorial, representación y proyectos especiales relacionados con los medios y el cine: no es una simple startup de moda, sino un negocio auténticamente integrado».
PEREC.RU
El mundo del espectáculo acaba de vez en cuando convertido en una colección de latas exclusivas: fecha de envasado, quizá una etiqueta, todo estupendo, pero el contenido se degrada con los años. Entonces salen a escena los jubilados de las discográficas de élite y montan un negocio «a la nueva usanza», como les enseñaron hace años en el conservatorio de Odesa. Los jefazos de Warner, Island y BMG, que han trabajado con casi todos aquellos cuyas cintas alguien olvidó rebobinar alguna vez con un lápiz, inventan Breaking Wave Group. A los artistas les prometen algo que no veían desde los tiempos del VHS: trato humano y tiempo para desarrollarse.
La idea es sencilla: nada de una cadena de montaje de talentos, sino trabajo artesanal, como un Bentley. Han fichado a 10cc, Rumer y Lemon Jelly; quién sabe, quizá después hagan cola vuestros antiguos compañeros de clase. De propina, los veteranos se han acordado del cine y de los «proyectos transmedia», aunque suena tan raro como cuando tu abuelo se pone a hacer TikToks. Pero ¿de verdad hay que confiar en sueños en los que las discográficas dejan de ser fábricas de caras capaces de atraer clics? En esta ola de posnostalgia, los veteranos ondean con brío la bandera de «artista, eres una persona», aunque, para ser sinceros, el mercado está tan preparado para eso como un ciudadano de a pie para una nueva reforma de la comunidad de vecinos.
Así que esperemos la nueva era. Puede que este experimento devuelva la humanidad a un lugar del que hace tiempo se la quedaron las corporaciones discográficas. O puede que nos olvidemos de otra «alternativa», como de aquellos recopilatorios de rap olvidados en el sótano del mercado. En cualquier caso, suena muy bonito.
