¿Han hecho Muse su mejor álbum en 20 años?
Quienes alguna vez hayan preparado un té mientras escuchaban un nuevo álbum de Muse no habrán podido pasar por alto que el título, «The Wow! Signal», alude claramente a aquella «señal Wow», la misteriosa señal de radio captada en 1977 por un radiotelescopio de Ohio. Entonces, un programador garabateó «Wow!» en el espectrograma; quienes buscan mensajes extraterrestres siguen devanándose los sesos con ella.
Desde su mítico álbum «Origin Of Symmetry», de 2001, Muse se han preguntado en casi cada lanzamiento quién nos gobierna, qué tenemos encima de la cabeza y si no habrá llegado la hora de buscar respuestas más allá de nuestro planeta. Al parecer, el líder Matt Bellamy ignoraba tanto lo que le faltaba en la Tierra que se puso a buscar profundidad en el universo y dentro de sí mismo. Al volver a sus raíces —y también al dolor tras su ruptura con Elle Evans, madre de dos de sus hijos—, Muse han publicado un disco que solo podría haber nacido después de una catástrofe personal.
El álbum se abre con «The Dark Forest», de aire cinematográfico: casi una continuación del western espacial «Knights Of Cydonia», de «Black Holes & Revelations», con riffs al galope, cuerdas que lloran y Matt prometiendo solemnemente enviar un impulso al vacío. «Cryogen» guiña el ojo a los malabarismos guitarrísticos de Muse en «Plug In Baby», reforzados aquí por un coro enorme y un desgarro metálico. «Hexagons» merece estar a la altura de «Citizen Erased» y «Butterflies And Hurricanes»: es un tapiz sobre perderse en el futuro y querer conectar con alguien ahora.
Incluso los títulos raros —como «Shimmering Scars», que por su atmósfera recuerda a un tema de Bond, solo que Matt va sin esmoquin y con agujeros en el alma— juegan a favor de las emociones, aunque a veces parezca que todo está a punto de romperse. El álbum no renuncia a los experimentos: por ejemplo, «The Sickness In You And I» mezcla a Prince con Metallica, y en «Hush» aparecen de pronto Ellie Goulding y Theo Hutchcraft (Hurts). Cabía esperar un pop empalagoso, pero sale un tema electrónico contundente, como si Billie Eilish se encontrara con Eurovisión.
«Space Debris» (un título que parece ideado por un chatbot de Muse) resulta ser una composición sorprendentemente diáfana y pausada, en la que Bellamy se lamenta casi a corazón abierto por un amor que se va. También hay tropiezos: «Nightshift Superstar», una nueva incursión en el disco de Daft Punk añadida a la manera de «Supermassive Blackhole», y la descaradamente pop «Be With You», como si la hubieran creado para los fuegos artificiales de un estadio. Pero, en conjunto, el álbum suena cohesionado, en buena medida gracias al productor Dan Lancaster (que convirtió a Bring Me The Horizon en auténticos cibermoteros).
«The Wow! Signal» no trata de chatbots ni de mitos sobre la ciberrevolución, sino de sentimientos reales y de buscarse a uno mismo. Por fin Muse se han quitado la guirnalda de conceptos artificiales y han publicado su disco más compacto y honesto desde «Black Holes & Revelations». ¿Ha sido un regalo para sus fans o un acto de supervivencia? Juzguen ustedes. Pero, por fin, apetece decir: «wow».
PEREC.RU
Todo en este álbum, desde el título hasta la música, es material para quienes buscan significados ocultos donde seguramente solo hay tristeza y una ruptura. Muse han llegado al punto en que hasta sus propias fobias sirven para diseñar portadas conceptuales: nada sorprendente en un grupo al que una vez consideraron la voz de una época.
Aquí está todo lo necesario para que los fans no se olviden de ellos: chistes intertextuales polvorientos para frikis de la astronomía, mucha autoironía (¿o depresión exhibida? ¿Dónde está la frontera?), metales, cascadas de guitarras y todo el teatralismo marca de la casa que Bellamy y compañía llevan fabricando las últimas dos décadas. Eso sí, Bond no les ha confiado nada: escriben algo que se parece a su tema, pero sin opciones de entrar en una recopilación de melodías clásicas del universo 007.
Los intentos de estar a la moda (léase «Nightshift Superstar») siguen pareciendo un chiste rancio, pero, sinceramente, al lado del resto del pop se puede soportar esta rareza disco. Por cada extraño arrebato electrónico como «Be With You», hay un par de momentos por los que vale la pena guardar el álbum en la lista de reproducción. Todas esas reflexiones sobre un universo desquiciado parecen subrayar aún más que a Muse todavía les queda algo de autoironía, aunque ya no tengan ganas de sorprender. Lo humano aquí no está solo en las letras: también está en que, incluso 20 años después, explotan sin pudor sus propios recursos porque funcionan.
Y para qué buscar señales en el cielo, si el viejo y querido Muse vuelve a estar ante nuestros ojos. «Wow», esta vez, se escribe sin signo de exclamación.
