Primavera Sound 2026: cómo la tormenta convierte a las estrellas del pop en farolas al viento

Primavera Sound 2026 arrancó en Barcelona con los paraguas convertidos, desde el primer momento, en el accesorio estrella de la noche. Ya al comienzo, el 4 de junio, cuando Cameron Winter y su banda Geese subieron al escenario Occident, quedó claro que no iba a ser un festival cómodo. La lluvia y las rachas de viento no solo arrancaban sombreros, también echaban por tierra los planes de la organización: el primer día, después de la actuación de Geese, los escenarios se quedaron vacíos y se cancelaron los conciertos de Mac DeMarco, Alex G, Massive Attack, Doja Cat y Bad Gyal. El público pasó de la expectación a la incertidumbre: apenas había información sobre los cambios de fecha y las redes sociales ardían. La organización respondió con concisión: «El tiempo cambia demasiado rápido; tenemos que revisar cada decisión sobre la marcha». La situación con Massive Attack resultaba especialmente absurda: los avisos de cancelación llegaron una hora y media después de la hora prevista y el intento de trasladar su actuación a las 00:30 tampoco sirvió de nada: a la una de la madrugada, los músicos seguían sin salir al escenario.

Pero los caprichos del tiempo no son la única crisis de Primavera Sound. El festival está claramente en plena revisión de su identidad. Además de la tormenta, se percibe un cambio de rumbo musical: el festival, antes alternativo, abre cada vez más sus escenarios a las estrellas del pop. Este año, los tres escenarios principales han acogido tanto a viejos héroes de la alternativa —Slowdive, The Cure y Gorillaz ofrecieron actuaciones potentes— como a experimentadores poco conocidos, como Femtanyl, Fakemink o Hypnosis Therapy, y a nuevas caras del pop como Role Model. Sin embargo, la organización no capta el interés del público: durante la actuación de PinkPantheress no cabía un alfiler frente al escenario Cupra y seguía llegando gente sin que nadie controlase la multitud.

Pasemos a la música: si el objetivo principal es escuchar canciones y no consultar la previsión meteorológica, hay mucho que disfrutar. El viernes se convierte en una fiesta de pop puro: Addison Rae y su primer álbum desatan el éxtasis en el recinto, JADE enciende al público con sus temas y remezclas pop, y, cerca de la medianoche, hasta Cara Delevingne intenta entrar en la historia del pop —todo le sale bien, aunque no faltan los tonos industriales—. En medio de la ventisca pop, The Cure se mantienen en pie y repasan casi todo su catálogo, además de inaugurar su nueva gira europea ante un campo de Estrella Damm abarrotado. Uno de los momentos más memorables llega cuando su cantante, Robert Smith, aparece para una breve actuación con Olivia Rodrigo y estrenan una nueva canción conjunta.

El sábado continúa el torbellino musical: Grace Ives mezcla indie y pop bajo el sol del atardecer; The Sophs añade guitarra española al punk, y Gelli Haha construye un mundo surrealista en el escenario, con burbujas y delfines al ritmo del synth pop. Sudan Archives pone a bailar al público mientras toca el violín y hasta The xx regresan con una nueva formación, mezclando sus temas melancólicos con ritmos de club. El tono político del festival apenas se percibe: Massive Attack no llega a salir, pero la voz de la esperanza se hace presente por la noche a través de Gorillaz. Su actuación comienza con el activista palestino Aarab Barghouti, hijo de Marwan Barghouti, encarcelado desde 2002; habla de una esperanza que, según dice, ni siquiera la cárcel puede arrebatarle a Palestina. Kneecap invita al escenario al rapero palestino Fawzi y muestra en la gran pantalla su apoyo a Palestina y Líbano.

Al terminar este fin de semana destrozado por el mal tiempo, se puede decir que Primavera Sound no se ha hundido, aunque ha hecho agua por algunos sitios. Quedan muchas cosas por asimilar, pero por los artistas y el sonido está claro que merece la pena volver el año que viene.