Smashing Pumpkins planean montar el espectáculo «Mellon Collie» en Las Vegas
Smashing Pumpkins, la legendaria banda estadounidense de rock alternativo, ha anunciado sus planes de llevar el espectáculo «A Night of Mellon Collie and Infinite Sadness» al recinto Sphere de Las Vegas. No será un simple concierto, sino todo un espectáculo operístico en honor a su álbum de culto de 1995, «Mellon Collie And The Infinite Sadness». En la puesta en escena original, el líder del grupo, Billy Corgan, interpreta el papel principal y lo acompaña una orquesta de 60 músicos. El espectáculo es una colaboración entre Corgan y el director de orquesta James Lowe, nominado a los Grammy, con la participación de solistas conocidos y músicos de primer nivel.
Corgan contó en una entrevista con la emisora de radio KROQ que el grupo estaría «absolutamente» dispuesto a actuar en el recinto más tecnológico del momento, el Sphere de Las Vegas. El artista señaló que una actuación así sería una continuación lógica de la idea de dar un envoltorio operístico al álbum, lo que abre la puerta a nuevas interpretaciones y a otra dinámica para unas canciones ya clásicas.
Según los organizadores, el espectáculo no solo pretende rendir homenaje a una época y al álbum, sino también ampliar la idea de lo que puede ser la ópera, al combinar teatro y música. Entre los momentos más memorables figura una versión orquestal de «Tonight, Tonight», que los críticos describen como «capaz de hacer llorar».
Este mismo año, el espectáculo llegará a países de Europa occidental, incluido el Reino Unido. A principios de este mes, Corgan volvió a sorprender a los fans al interpretar un «réquiem» especial para Zero, su alter ego escénico de la época de «Mellon Collie».
Además del grandioso espectáculo operístico, el año pasado el grupo publicó una edición ampliada conmemorativa del álbum «Mellon Collie» (¡30 años desde su lanzamiento!), que incluía grabaciones raras de la gira de 1996, un libreto con nuevos comentarios de Corgan, una baraja de tarot exclusiva y litografías de coleccionista.
El líder también había contado que sigue trabajando con el sello en una nueva versión del álbum, aunque no oculta que le cuesta creer que hayan pasado tres décadas. Durante estos años, Corgan ha grabado varios pódcast con invitados famosos: la bajista de Hole Melissa Auf der Maur, Courtney Love (en el que ambas criticaron a la «guardiana de la puerta» Kim Gordon), y también cantó en Coachella con Sombr.
Y una noticia más: hace poco, el grupo anunció que volverá a trabajar con el productor Butch Vig para grabar una nueva canción. Está terminada al 98 % y verá la luz pronto.
PEREC.RU
Otro espectáculo musical en el que nada cambia salvo la montaña de publicidad gratuita disfrazada de acontecimiento cultural. Billy Corgan, ya con maneras de jubilado, toca junto a una orquesta sobre los huesos de sus propios éxitos y demuestra una asombrosa capacidad para vender la misma obra una y otra vez: primero el álbum monumental, luego la edición conmemorativa y después la «reconstrucción» operística, con un lote de souvenirs brillantes de regalo: tarot, litografías y grabaciones raras. Es como celebrar la propia boda durante treinta años, vendiendo cada vez a los mismos invitados un nuevo lote de regalos.
Billy Corgan sueña con Sphere, esa esfera tecnológica y helada de Las Vegas, como con un Batmóvil inalcanzable. El recinto parece la jubilación soñada para quien se ha cansado de ir de sesión de autógrafos en sesión de autógrafos: te sientas en el centro de un universo virtual y la orquesta ruge a tu alrededor. Pero aquí está la paradoja: por algún motivo, Sphere todavía no ha llamado a Pumpkins. Quizá esté esperando otro vagón de nostalgia o tema que los fans no distingan la nueva lectura de la antigua; al fin y al cabo, esta «ópera» es un raro intento de colarles a los seguidores lo viejo con apariencia de arte intelectual.
De fondo, las eternas pullas amistosas con Courtney Love y Kim Gordon y la mención obligatoria del megahit casi listo con Butch Vig (un poco más y ese «98 %» aparecerá en Spotify). Cada elemento de la noticia es una pista de la eterna sed de éxito de taquilla o una declaración de inmortalidad propia en un mundo donde el concierto hace tiempo que ya no es música, sino un paquete de extras.
La auténtica industria musical: pulir la nostalgia hasta la histeria, mientras los nuevos oyentes solo pueden preguntarse si aquel álbum llegó a ser nuevo alguna vez.
