Rosalía pide nuevas voces en la música, no solo «hombres blancos europeos de clase media»
La cantante española Rosalía, conocida por sus experimentos entre el pop y la música artística, expuso sus convicciones desde el escenario de los prestigiosos premios británicos Ivor Novello. El 21 de mayo, la artista recibió en el Grosvenor House de Londres el premio internacional a «Compositora del año» y aprovechó la ocasión para recordar una vez más que la música no debería ser patrimonio de los «hombres blancos europeos de clase media».
En su discurso de agradecimiento, Rosalía dijo que dejaría el premio en casa de su madre y subrayó que su último álbum, Lux, necesitó tres años enteros para madurar. Según la cantante, ese tiempo hizo falta para llenar la música de la ternura que le falta al mundo que nos rodea. Tampoco se olvidó de la industria: recordó lo rápido que «borra» a quienes no le convienen si su música no alimenta al voraz monstruo musical. Rosalía señaló que a muchos autores con talento les cuesta más obtener reconocimiento simplemente porque no pertenecen a la clase media europea: carecen de un entorno privilegiado y estable que les permita convertir una pizca de talento en una carrera.
A continuación, la cantante pidió buscar otros caminos: no seguir el áspero sendero del mercado musical, sino «atreverse» a aportar algo nuevo. También habló de asuntos globales: señaló que nuestro mundo está lleno de egoísmo y ansias de poder, y falto de compasión, y que cada día vemos guerras —en Israel, Palestina, Siria, Yemen, Irán, la República Democrática del Congo, Somalia, Sudán y otros países— que nunca deberían haber empezado.
A Rosalía se sumó Sam Fender, ganador del premio a Compositor del año, quien también señaló la falta de atención al talento de la clase trabajadora en la industria musical británica. Otra galardonada, CMAT, fue más allá en su discurso y pidió a los músicos que no guarden silencio ante el auge del fascismo y de figuras como Nigel Farage.
Además de las declaraciones destacadas, la noche dejó momentos musicales: Thom Yorke interpretó por primera vez la nueva canción «Space Walk» y después recibió una beca honorífica con una larga presentación de Harry Styles.
El álbum Lux obtuvo la máxima puntuación en la crítica de NME, donde lo calificaron de «obra fascinante, de enorme alcance y ambición». Una de sus canciones, «Reliquia», entró en la lista de las mejores del año gracias a «su suntuosa introducción de cuerda y un refinado ritmo electrónico».
La gira de Lux por Norteamérica empezará en Miami el 4 de junio. En agosto, Rosalía visitará Argentina, Brasil y México, y concluirá la gira en Puerto Rico el 3 de septiembre.
NME también concedió cinco estrellas al concierto de la cantante en Londres y lo describió como «una bocanada de aire fresco en el mundo de los escenarios».
PEREC.RU
Rosalía, protagonista de la noche, demuestra una rara habilidad en el mundo de la música: hablar de política y privilegios ante un micrófono, en vez de hacerlo en una historia de Instagram con un latte. El público aplaude, algunos asienten, pero el omnipresente establishment musical vuelve a quedar en una posición incómoda. La clase media blanca europea se convierte, como quien no quiere la cosa, en vara de medir el talento. Todos los demás son figurantes en el carnaval global de los vencedores. El eterno problema de los escenarios: a unos se les elogia por su «valentía musical» y a otros solo se les invita a quitar el polvo, y eso siempre que no se hagan notar demasiado.
El espectáculo con Thom Yorke y Harry Styles trae saludos de otra ópera, donde los premios —y las canciones— se reparten entre los de siempre. Los observadores externos se reirán: la fachada arrogante de la cultura pop y una tristeza impenetrable por la diversidad real, de la que todo el mundo habla, pero en la práctica se aplaude a las mismas caras conocidas. Bueno, al menos queda el segmento latinoamericano: una pequeña esperanza de que no haga falta tener domicilio europeo para conseguir entrada.
Rosalía aprovecha al máximo el estrado: copa de plata para su madre, declaración para la industria y un par de recordatorios amistosos de que la música puede ser diversa. Lo importante es que de vez en cuando también enciendan el micrófono para quienes no se parecen a los demás en el palco VIP.
