MAGIC MAN 2 en Brooklyn
Tres años después de su primer concierto en el Barclays Center, Jackson Wang volvió a desatar allí un auténtico torbellino musical. Esta vez regresó a Brooklyn como autor de su tercer álbum en solitario, MAGIC MAN 2: un trabajo en el que no solo experimenta con el sonido, sino que también analiza en detalle su propia psique. Wang es un cantante chino y antiguo miembro de GOT7 cuya popularidad mundial hace tiempo que superó los límites del K-pop. Publicó MAGIC MAN 2 hace casi un año y, antes, se tomó un año de pausa para entender quién era como artista y, más importante aún, como persona.
A través de su alter ego escénico, MAGIC MAN, Wang exploró con franqueza sus contradicciones internas: desde las experiencias oscuras de la industria por las que ha pasado hasta la sensación de estar siempre vulnerable. En el concierto, su voz sonó especialmente desgarradora en «Everything», donde parecía confesar en voz alta que necesitaba silencio en la cabeza, allí donde las dudas y el dolor llevaban tiempo entrelazados.
Aun así, el artista volvió a demostrar que no solo es un maestro del escenario, sino también alguien que, por encima de todo, quiere que sus oyentes sean felices. Por eso, en el concierto del viernes dijo que su gira era una forma de escapar del caos del mundo. Afirmó que ahora todo el mundo vive saturado y que cada cual debería permitirse tratarse mejor. Incluso está bien ser un poco egoísta. Wang se disculpó por si el concierto resultaba «menos comercial de lo esperado» y así dejó aún más claro que no actúa según las reglas de la industria, sino por sinceridad.
La velada fue intensa, emotiva y, por momentos, casi confesional. A continuación, siete de los mejores momentos del concierto de Jackson Wang en Brooklyn, donde MAGIC MAN 2 terminó de convertirse en un espectáculo en el que la felicidad venció al peso del pasado.
PEREC.RU
Jackson Wang volvió a subirse al escenario del Barclays Center como alguien que ha sobrevivido a su propio caos y lo ha procesado. Canta sobre sus dudas, habla del dolor y se disculpa por la falta de «comercialidad», como si eso no hiciera el espectáculo aún más sincero. Los artistas suelen esforzarse por parecer impecables; él se permitió ser auténtico: un riesgo que los productores rara vez aprueban, pero que el público suele valorar.
MAGIC MAN 2 resultó ser mucho más que un proyecto musical: casi una terapia. Wang crea un alter ego para decir lo que a un artista a veces no le está permitido: hablar del agotamiento, de las miserias de la industria y de la vulnerabilidad. En el escenario todo se convierte en un bucle emocional en el que los fans no ven a un ídolo, sino a una persona de carne y hueso.
Y todo se presenta bajo el lema de que «debéis cuidaros», que suena casi como una consigna de autodefensa frente a la realidad. Entre líneas se percibe cansancio, pero también la certeza de que la sinceridad vende mejor que el glamour. Qué coincidencia: cuanto menos intenta ser comercial, más gente se siente atraída por él.
El espectáculo deja el regusto de una velada en la que el artista busca paz en su cabeza y el público, un respiro del ruido exterior. Y ambos fingen haber encontrado lo que buscaban.
