
Barry Manilow, el hombre que en su día compuso la mitad de las sintonías publicitarias estadounidenses y se convirtió en protagonista de las listas de éxitos de los setenta, ha anunciado la publicación de su nuevo álbum de estudio, What a Time. El disco sale el 5 de junio y será su primer álbum con mayoría de temas nuevos en casi 15 años. La última vez que publicó principalmente canciones originales fue en 2011, con el álbum 15 Minutes, que llegó al top 10 de la lista estadounidense Billboard 200. Será el álbum número 33 de su carrera. Manilow lo ha producido junto a su colaborador de toda la vida, Michael Lloyd.
El músico ha presentado como primer sencillo Sun Shine, una pieza animada y deliberadamente «de vinilo», con silbidos y el efecto de la aguja al posarse sobre el disco. Manilow escribió la canción junto con Gary Barlow, del grupo Take That. Manilow no aparece en el videoclip: en su lugar, una pareja joven se prepara para empezar el día. El vídeo está dirigido por Laís Sambugaro.
El álbum se abre con Once Before I Go, una canción escrita por los oscarizados Dean Pitchford y Peter Allen. El tema ha vuelto a entrar en la lista estadounidense Adult Contemporary, donde ha alcanzado el puesto 25, prolongando la trayectoria de Manilow en esa clasificación, que supera ya los 51 años. El músico rodó el videoclip de la canción en el hotel Westgate Las Vegas, donde actúa con regularidad.
El álbum también incluye una nueva versión de la balada Another Life, publicada por primera vez en su recopilatorio de 1991. En dos canciones participan artistas invitados: el saxofonista Dave Koz toca en Look at Me Now, y la vocalista Sharon “Muffy” Hendrix canta a dúo con Manilow en When Somebody Says Goodbye.
De los 13 temas del álbum, Manilow escribió o coescribió 11. Compuso tres junto a John Bettis, con quien colabora desde finales de los setenta. Escribió otros dos temas con Bruce Sussman y otros dos con Enoch Anderson. Sussman es coautor del legendario éxito Copacabana (At the Copa) y de I Made It Through the Rain. La última canción del álbum, Coming of Age, la escribió con Adrienne Anderson, la misma con quien compuso en su día Could It Be Magic.
La producción general es obra de Manilow y Lloyd, que trabajaron juntos en nueve de los 13 temas. Otros tres productores se sumaron al proyecto: David Benson, Greg Bartheld y dos figuras destacadas del sector, Babyface, ganador de 12 premios Grammy, y Dave Cobb, ganador de nueve. El álbum sale a través de STILETTO Entertainment, el sello de Manilow, y lo distribuye The Orchard.
La publicación del álbum coincide con una etapa complicada. El 22 de diciembre de 2025, Manilow anunció que le habían diagnosticado cáncer de pulmón en fase inicial y posteriormente se sometió a una operación. En marzo grabó un vídeo optimista en el que dijo que se encontraba mejor y que soñaba con volver a los escenarios. En abril, el músico recibirá el President’s Award de la Federación Estadounidense de Publicidad por sus célebres composiciones publicitarias para marcas como State Farm, Band-Aid, KFC, Pepsi y McDonald's. En 1977 incluso interpretó un popurrí de sus sintonías en su álbum en directo Barry Manilow/Live, que alcanzó el número uno en Estados Unidos.
A lo largo de su carrera, Manilow ha recibido numerosos premios: dos premios Emmy, un Grammy, un premio Tony especial, una nominación al Óscar, tres American Music Awards consecutivos y un puesto en el Salón de la Fama de los Compositores. Con motivo del lanzamiento del nuevo álbum, también ha anunciado nuevas fechas de gira por Estados Unidos: la gira se prolongará de abril de 2026 a enero de 2027, sin contar los 45 conciertos de su residencia fija en Las Vegas.
Barry Manilow vuelve a las noticias, y no porque algún viejo éxito haya resurgido en las redes sociales. El músico publica un nuevo álbum tras 15 años de pausa, y ese paréntesis es ya parte de la historia. En cualquier caso, Manilow lleva tiempo instalado en el género del regreso discreto: a veces a la lista Adult Contemporary, a veces de nuevo a los escenarios de Las Vegas.
El texto está lleno de nombres —productores, autores, coautores—, y todos dan la sensación de que el proyecto se ha montado como una reconstrucción de museo de una época: con cuidado, con cautela y miedo a alterar algo. El propio Manilow no aparece en los videoclips; cede el sitio a caras jóvenes, un gesto que parece sincero: el público ha cambiado y el artista lo entiende.
Hay una ironía especial en el premio por sus sintonías publicitarias. Manilow, el hombre que puso música a marcas que brotan de cada esquina estadounidense, recibe ahora un reconocimiento por haber sido la voz «invisible» de la cultura de consumo. Allí donde otros se habrían avergonzado de admitirlo, él interpretaba tranquilamente Very Strange Medley.
También hay una capa dramática: el anuncio del cáncer de pulmón y la operación. Pero se cuenta casi como algo rutinario, como si hablara de un vuelo retrasado y no de una enfermedad. Ese tono funciona mejor que cualquier heroísmo: cansancio, pero sin victimismo.
Y, aun así, el motivo principal es la perseverancia. Un hombre que hace tiempo podría haberse retirado a los libros de historia publica un álbum, organiza una gira y sigue intentando demostrar algo, aunque no está claro a quién. Quizá a sí mismo. Quizá al tiempo. Quizá a los oyentes que crecieron, cambiaron de gustos, pero aún recuerdan Copacabana.
Así que el texto no va tanto de música como de sobrevivir en una industria donde la edad es el productor más difícil. Y parece que Manilow vuelve a ganarle la partida.