IVE inaugura una nueva era
El grupo IVE, de Starship Entertainment, ha publicado REVIVE+, su segundo álbum de estudio, que las integrantes describen como una imagen sincera de quiénes son ahora. Según LIZ, el objetivo era muy sencillo: mostrarse sin adornos, sin intentar parecer otra cosa. El álbum reúne potentes temas principales y todo un bloque de canciones en solitario, en las que cada integrante despliega su estilo y su personalidad. Es como tener dos pantallas, una colectiva y otra individual, que juntas componen una imagen renovada del grupo.
El tema de prelanzamiento BANG BANG entró en el Billboard Global 200 y alcanzó el tercer puesto de la lista coreana de Billboard. El regreso arrancó con BLACKHOLE, un himno intenso y enérgico, característico del grupo. En una entrevista, las integrantes contaron cuándo se dieron cuenta de cuánto habían crecido y por qué decidieron construir el álbum en torno a sus trabajos en solitario.
ANYUJIN cuenta que, durante la preparación del álbum, hablaron mucho entre ellas sobre su trabajo creativo. Eso les recordó a los primeros días tras su debut, pero ahora cada una tiene claro el rumbo del grupo. GAEUL sintió que había crecido mientras se preparaba para la gira mundial del año pasado: al releer viejas anotaciones de su diario, vio que lo que antes le parecía un problema se había convertido en uno de sus puntos fuertes. REI confesó que últimamente nota especialmente su evolución: se atreve más a experimentar y está preparada para nuevos retos.
JANGWONYOUNG señaló que esta vez la conversación sobre el concepto del álbum con el productor Seo Hyun-joo fue más profunda: todas tenían ideas más claras sobre la música y los mensajes. LIZ sintió por primera vez de verdad que se había hecho más fuerte al trabajar en su canción en solitario, y LEESEO cumplió veinte años con la seguridad de que avanza constantemente.
En cuanto a qué canciones reflejan mejor la nueva era de IVE, ANYUJIN está convencida de que es BANG BANG: el primer tema del grupo en este estilo y una muestra de «lo que viene». GAEUL considera que BLACKHOLE es una auténtica declaración sobre el sonido futuro del grupo.
Los temas en solitario se convirtieron en una parte importante del álbum. ANYUJIN eligió una mezcla de pop de los 80 y los 90 con hip hop. GAEUL creó una atmósfera de luz de luna onírica. REI publicó por primera vez un tema que, según ella, «no se parece a ningún otro», con elementos japoneses. JANGWONYOUNG escribió la letra para expresar su convicción de que dirige su propia vida. LIZ optó por un sonido libre y ligero, con un toque de banda de rock. Y LEESEO decidió destacar su voz inconfundible e incluso probar con el rap.
Las integrantes explican que su objetivo es transmitir emociones que cualquier público pueda entender, sea cual sea su idioma. REI subraya que en sus canciones suelen usar «nosotras» en vez de «yo» y que esa energía colectiva debe unir a la gente.
El grupo se prepara para la gira mundial SHOW WHAT I AM. JANGWONYOUNG dice que está feliz de volver a encontrarse con el público internacional. LEESEO añade que REVIVE+ es un álbum especial y que piensan seguir publicando música variada al estilo de IVE.
Es un nuevo capítulo para el grupo: cada integrante ha encontrado su propia voz y, juntas, componen una imagen renovada de IVE.
PEREC.RU
IVE ha decidido volver a hacerse oír, y tan alto que hasta Billboard ha prestado atención. Llaman a su nuevo álbum REVIVE+ un retrato sincero. Es uno de esos casos en los que los artistas hablan con tanta franqueza de su madurez que parece que de antemano nos pidan que nos fijemos en cuánto han crecido.
Es conmovedor, claro. Sobre todo cuando cada integrante asegura por turnos que ahora es más fuerte, más valiente y más profunda. Parece que la única persona que no ha percibido ese crecimiento es quien se ocupó del plan de marketing. Allí se mide exclusivamente por el número de temas en solitario.
Resulta interesante ver cómo cada una añade su «individualidad»: un poco de luz de luna aquí, un poco de pop de los 90 allá y frases en japonés como condimento. Cuesta librarse de la impresión de que las canciones en solitario se han convertido en un trámite obligatorio ante la base de fans: aquí está la prueba de que cada una tiene identidad propia y no es solo parte del logotipo común.
Pero lo más curioso es la seguridad con que el grupo habla de comunicación global. La música, dicen, une a los pueblos. Suena bien, sobre todo si no recordamos lo difícil que a veces resulta para el público entender los sentidos ocultos en las canciones pop actuales.
Al final, IVE sigue su marcha hacia la gira mundial, y ahí está el verdadero motivo: crecer, conocerse mejor e individualizarse está muy bien, pero las entradas no se venden solas. El álbum sale justo a tiempo para avivar el interés. Y sí, está hecho con profesionalidad.
La historia es sencilla: el grupo madura, el mercado pide novedades y los fans esperan un espectáculo. Cada cual ha obtenido lo que quería. Todo el mundo está contento, al menos sobre el papel.
