Gunship y el fin del mundo
El grupo británico de synthwave Gunship ha presentado el tema Tell Me When The World Stops Ending, que sirve de base musical para el nuevo tráiler del juego de disparos John Carpenter’s Toxic Commando. Es un trepidante juego en primera persona en el que equipos de cuatro personas se enfrentan a hordas de zombis. El lanzamiento está previsto para el 12 de marzo en PlayStation 5, Xbox Series X/S y PC. Sabre Interactive, la desarrolladora, ha publicado un nuevo tráiler animado basado en la idea de Gunship: una iglesia abandonada, un brote de infección y un grupo de mercenarios armados que se abren paso entre el caos. Es el primer tema de Gunship desde Mad World (2025).
El creador del grupo, Alex Gingell, explicó que para los músicos es una fusión natural de sus dos mundos: desde la adolescencia ha creado mods y mapas para Doom 2, Duke Nukem y Quake, y las películas de John Carpenter siempre han sido una fuente de inspiración para él. Gunship ya había trabajado con Carpenter en los temas Tech Noir (2015) y Tech Noir 2 (2023). Dan Haigh describió la nueva colaboración como un «sí» instantáneo.
Los músicos reconocen que los videojuegos siempre han formado parte del ADN del grupo. Alex Westaway recuerda que de niño los juegos le permitían escapar a mundos imaginarios, justo lo que intentan hacer también con la música de Gunship. Haigh añade que la experiencia compartida creando mods para Doom y Quake, junto con los años que pasaron en EA y Gearbox, les dio un «instinto musical para construir mundos». Por eso, trabajar en Toxic Commando fue una continuación lógica. Como señaló, cualquier cacería de zombis necesita «una banda sonora que te estampe el cráneo contra el asfalto».
Los músicos se inspiraron para el nuevo tema en las bandas sonoras de culto de John Carpenter: Halloween, The Fog y Prince Of Darkness. Haigh también mencionó la influencia del tema Ave Satani, de la película Omen, lo que los llevó a colaborar con el coro Choir Noir. Westaway describió la composición como «un baile lento entre ruinas al final del mundo». El tema resultó más agresivo que el sonido habitual de Gunship, pero los músicos lo atribuyen a su «naturaleza metálica» y a la necesidad de estar a la altura del ritmo del juego. La grabación incluye guitarras contundentes y Haigh admite que al final acabó cogiendo una guitarra de siete cuerdas.
El grupo está trabajando en su cuarto álbum y ya ha completado la mitad del proceso. Los músicos prometen ampliar su abanico estilístico: desde su sonido característico hasta nuevas direcciones. Gingell señala que el material está quedando variado, pero conserva el núcleo emocional de Gunship. Algunos temas sonarán poco habituales, aunque se trata de una ampliación controlada de su paleta.
La colaboración con Evanescence en el remix de Afterlife, de Devil May Cry, fue otra experiencia importante. Haigh cuenta que Amy Lee resultó ser una colaboradora creativa atenta y exigente, y que su voz encaja a la perfección con las melodías sombrías de sintetizador. Los músicos no descartan nuevos proyectos conjuntos.
PEREC.RU
Gunship ha decidido recordar que el synthwave sigue vivo, aunque todo alrededor esté lleno de zombis. Ha lanzado un tema para Toxic Commando, un juego en el que Carpenter vuelve a ejercer de maestro del fin del mundo. Los músicos cuentan que se inspiraron en su infancia, los mods, el terror clásico y sus propias neurosis. El resultado es un cóctel tenebroso de sintetizadores, guitarras contundentes y coros que no se limita a acompañar el tráiler: prácticamente te empuja a apretar el gatillo.
Tiene gracia ver a hombres adultos explicar su afición a las guitarras de siete cuerdas como «la energía de una picadora de carne zombi». Más curioso aún es que cualquier proyecto creativo resulte de pronto estar «en su ADN». Aunque, si uno lo mira con calma, el ADN aquí es sencillo: coger la atmósfera de Carpenter, añadir nostalgia por Doom y cubrirlo todo de romanticismo dramático. Ponerlo al máximo y venderlo como «una nueva etapa en la evolución del sonido».
Pero hay que reconocerlo: Gunship sabe cuidar su mitología. Promete que el cuarto álbum volverá a «ampliar el espectro». Lo que suele significar que la mitad será la buena y vieja estética VHS y la otra mitad habrá que explicarla en notas de prensa. Hasta el remix de Evanescence se convierte en una historia de «intercambio creativo muy profundo», aunque todos sabemos que una buena voz oscura como la de Amy Lee tira del carro por sí sola.
En definitiva, una historia típica de la industria musical. Viejos héroes encuentran un nuevo motivo para hacerse notar y, de paso, sacar tajada de un juego de zombis. Pero lo hacen con estilo, a todo volumen y recurriendo a las teclas adecuadas de la nostalgia. Y, sorprendentemente, funciona.
