
Bob Weir, destacado guitarrista y fundador de Grateful Dead, ha muerto a los 78 años por una enfermedad pulmonar, tras una larga lucha contra el cáncer. Su familia y su equipo comunicaron su fallecimiento el 10 de enero de 2026; los fans recibieron la despedida oficial a través de las redes sociales del músico. Durante seis décadas de carrera, Bob no se limitó a tocar: construyó una secta musical llamada Grateful Dead y sus ramificaciones, como Furthur, Dead & Company y otros proyectos para románticos obstinados y hippies entrados en años.
Weir se fue en paz y, según el mensaje de su familia, «rodeado de sus seres queridos». Al parecer, venció al cáncer «a su manera», pero acabó cediendo ante las enfermedades pulmonares que lo acompañaban. Su trayectoria comprende 60 años de giras, miles de conciertos y una música que ahoga en recuerdos hasta al cínico más imperturbable. Su legado no son solo unos acordes incomprensibles para el oyente corriente, sino también generaciones enteras de fans criados con el lema «un bis más y a casa».
Desde su juventud en San Francisco, donde fue criado por sus padres adoptivos, Bob entró pronto en la órbita de Jerry Garcia. Aprendió guitarra y banjo junto al gran psiconauta del país, hasta que este decidió que había llegado la hora de poner en marcha su propio culto (así nació Grateful Dead). Y sí, el nombre del grupo no se lo inventó un productor, sino Garcia bajo los efectos de las drogas: hojeó un diccionario y se quedó con la primera combinación lúgubre que encontró, «Grateful Dead» («muertos agradecidos»).
El grupo pronto se incorporó al folclore rock nacional: desde 1967, los Dead empezaron con el rhythm and blues y luego se lanzaron a interminables improvisaciones psicodélicas, grabando gigabytes de álbumes en directo y alimentando a un ejército de coleccionistas de grabaciones piratas. Frente a la nebulosa locura de Garcia, Weir se mantenía firme: incorporaba canciones vaqueras, country y temas de Bob Dylan a sus conciertos, aportando a aquel lirismo desbocado un toque de agricultor con los pies en la tierra.
La vida de Weir no se limitó a Grateful Dead. Tras los problemas con las drogas, la muerte de Garcia y la disolución del grupo en 1995, Bob no canceló la fiesta: creó un par de bandas más, como Furthur y RatDog, tocó con los veteranos de Dead en festivales y reunió a multitudes de fans nostálgicos.
En 2017 lo nombraron de pronto Embajador de Buena Voluntad de la ONU por su participación en la lucha contra el cambio climático: una paradoja para un guitarrista famoso por la eterna inquietud psicodélica. Y a los 78 años, tras recibir el diagnóstico de cáncer, subió al escenario de Golden Gate Park en agosto de 2025 y pasó tres días recorriendo los conciertos conmemorativos ante el rugido de unos fans que se sentían afortunados de seguir vivos. Eh, el espectáculo no había terminado; incluso se vendían entradas.
Durante todo ese tiempo, Bob no dejó de buscar: aprendía de los pianistas, mezclaba estilos y consideraba que las canciones eran «organismos vivos». Ya de mayor, animaba a sus fans con publicaciones sobre sus entrenamientos y su vida sana en Instagram. Su vida no se quebró: incluso en vísperas de su muerte, Weir seguía irradiando su característica «luz cálida» sobre una América musical ya bastante cansada.
Sus familiares más cercanos, Natasha, Monet y Chloe, piden que los dejen tranquilos y agradecen el apoyo. Lloramos su pérdida y lo recordamos: según la tradición de Dead, no hay que llorar, sino escuchar y seguir adelante con la música.
Hablemos de la muerte como de un cambio de personal en el departamento de la eternidad, y no como de una tragedia. Ahí tenemos a Bob Weir, el hombre que pasó sesenta años obligando a Estados Unidos a escuchar cualquier cosa con tal de no aburrirse, y que por fin ha abandonado el escenario. Casi ocho décadas vividas, una lucha contra el cáncer, enfermedades pulmonares: el lote típico de una estrella del rock de una época en la que la muerte no es más que otro jefe de gira.
Como de costumbre, el comunicado asegura que «se fue en la cima, con música en el alma y el sueño de un legado de 300 años». Cuesta imaginar cómo se lleva uno con la idea de que su canción vivirá más que él, pero que en las historias de Instagram ya aparecerán otras caras. Símbolo de la era psicodélica, guitarrista que aprendió de pianistas, inventó su propia escuela de locura rítmica y cuyo grupo legendario recibió un nombre ideado bajo los efectos de sustancias potentes.
Entre los músicos a los que sobrevivió —y a los que habría sobrevivido una decena de veces más—, Weir siguió siendo un transmisor vivo del romanticismo hippy. Quienes no llegaron a verlo en concierto pueden consolarse: Dead & Company y otras formaciones parecidas mantendrán vivo el mercado de la nostalgia haga el tiempo que haga. En Estados Unidos, la muerte de un músico significa ahora, ante todo, cambiar a los administradores del chat.