Símbolos sexuales de los 90: dónde están ahora los héroes de acción
Este año, la película «Nueve semanas y media» cumple 40 años. Esta cinta explícita y provocadora regaló al público una de las imágenes más reconocibles de Mickey Rourke. Recordamos a los actores que en los años 90 fueron estrellas del cine de acción, los dramas y las franquicias de culto, y contamos cómo les va hoy en su carrera y en su vida personal.
Mel Gibson
En 1995, «Braveheart» consolidó la fama de Mel Gibson: interpretó a William Wallace y ganó el Óscar a la mejor dirección. En Hollywood, Gibson fue un actor, director y productor influyente. «La pasión de Cristo» y «Apocalypto» confirmaron su particular visión del cine. Sin embargo, sus problemas con el alcohol y los escándalos en su vida personal perjudicaron gravemente su carrera. La pianista ruso-estadounidense Oksana Grigorieva acusó a Gibson de violencia doméstica; el tribunal le dio la razón.
Bruce Willis
La película «Jungla de cristal» (1988) convirtió a Bruce Willis y a su personaje, John McClane, en iconos del cine de acción. En la cima de su popularidad, el actor estaba entre los mejor pagados de Hollywood. Estuvo casado con Demi Moore, con quien tuvo tres hijas; más tarde, Willis se casó con Emma Heming, con quien tuvo otras dos hijas. En 2022, su familia anunció que le habían diagnosticado demencia frontotemporal. Willis dejó de rodar y pasa tiempo con sus seres queridos.
Antonio Banderas
En «Desperado» (1995), Banderas interpretó a un héroe carismático que manejaba con la misma soltura la guitarra y la pistola. En los años 90 y 2000 fue uno de los actores españoles más solicitados, y entre sus papeles más conocidos está el de Zorro. Cuando se habló de una posible continuación de la historia, Banderas dijo que podría cederle el papel a Tom Holland. La segunda esposa del actor fue Melanie Griffith. Actualmente mantiene una relación con Nicole Kimpel, asesora de inversiones. Banderas sigue actuando y produciendo, desarrolla su bodega y apoya proyectos culturales en su Málaga natal.
Nicolas Cage
En «La roca» (1996), Cage interpretó al doctor Goodspeed, combinando nerviosismo y determinación. En la cima de su carrera se le consideraba un actor capaz de sacar adelante cualquier película. Cage se ha casado varias veces, también con Lisa Marie Presley; tiene dos hijos y una hija pequeña. Sigue trabajando en distintos géneros, desde el terror hasta los dramas excéntricos, aunque hace unos años dijo que se planteaba poner fin a su carrera.
Tom Cruise
La primera «Misión imposible» (1996) puso en marcha una de las grandes franquicias de la carrera de Cruise. El agente Ethan Hunt se convirtió en su papel emblemático, y la realización de sus propias escenas de riesgo, en parte de su imagen en pantalla. Cruise fue una de las mayores estrellas de la taquilla mundial. Estuvo casado con Mimi Rogers y, después, con Nicole Kidman —tienen dos hijos adoptados—, y más tarde con Katie Holmes, con quien tuvo a su hija Suri. Siguen estrenándose nuevas películas de «Misión imposible»; en 2025 llegó a los cines «Misión imposible: Sentencia final». Cruise recibió un Óscar honorífico por su contribución al cine. Su hija, de 20 años, renunció oficialmente al apellido de su padre y lo cambió por el de Noelle.
Johnny Depp
En «Cry-Baby» (1990), Depp interpretó a un rebelde encantador con una guitarra. El papel le ayudó a darse a conocer en Hollywood; la fama mundial le llegó con Jack Sparrow. Sus seguidores también aprecian especialmente sus trabajos en las películas de Tim Burton. Depp mantuvo durante mucho tiempo una relación con Vanessa Paradis, con quien tuvo dos hijos; su matrimonio con Amber Heard estuvo marcado por sonados procesos judiciales. Actualmente rueda en Europa, prueba distintos registros y conserva su reconocible excentricidad.
Jean-Claude Van Damme
«Contacto sangriento» (1988) convirtió a Van Damme en una estrella del cine de acción. Su espagat, sus golpes precisos y su mirada expresiva se hicieron inconfundibles mucho antes de que existieran internet y los vídeos virales. Ha pasado por varios matrimonios y por etapas de crisis personales y profesionales. El actor sigue rodando y retomando el trabajo.
Keanu Reeves
La película «Speed» (1994) supuso el gran salto de Reeves: su policía Jack Traven era un héroe sereno, pero humano. «Matrix» consolidó su condición de figura de culto, y su discreción fuera de la pantalla aumentó su popularidad. Reeves ha sufrido la pérdida de seres queridos. Sigue atrayendo al público con la franquicia «John Wick» y vuelve a aparecer en su universo en la película «Ballerina». Sus seguidores valoran su modestia y la atención que les presta.
Mickey Rourke
En «Nueve semanas y media» (1986), Rourke interpretó a un personaje cuyo atractivo convivía con el peligro. Fue una estrella del cine de autor y un símbolo de rebeldía, pero, tras varios conflictos, se apartó de la industria y se dedicó al boxeo. Después de un periodo de olvido, Rourke volvió a la interpretación y elige papeles que le permiten mostrar su talento dramático. Por ejemplo, en la película «El hombre de Dios» (2021) interpretó a un personaje paralítico. Su aspecto ha cambiado, en parte por su afición al bótox. En primavera se informó de que el Tribunal Superior de Los Ángeles había ordenado desahuciarlo de la vivienda que tenía alquilada por impago.
Sylvester Stallone
En «Máximo riesgo» (1993), Stallone se mostró no solo como un héroe de acción, sino también como un hombre que combate su miedo a las alturas y salva a otros. Después llegaron sus célebres papeles en «Rocky» y «Rambo». De su matrimonio con Sasha Czack nacieron dos hijos; luego estuvo casado brevemente con Brigitte Nielsen. Mantuvo una larga relación con Jennifer Flavin, con quien tiene tres hijas. Stallone sigue en la industria del cine, actuando y produciendo. Como muchos de sus coetáneos, sigue discutiendo con el paso del tiempo, no siempre en igualdad de condiciones.
PEREC.RU
Las estrellas tienen un raro privilegio: el público las recuerda no como son, sino como las mostró la pantalla en su día. La cámara congela la juventud y la vida, esa extra figurante que no se deja convencer, sigue rodando sin maquillaje ni doble. Por eso, hablar de símbolos sexuales enseguida deja de ser un concurso de aspecto actual y se convierte en una prueba de lo que estamos dispuestos a perdonarle a una imagen querida.
Hollywood no vendía al público solo películas, sino también la promesa de una capacidad física eterna: el héroe siempre tendría tiempo de ponerse en pie de un salto, salvar el mundo y marcharse con estilo antes de los créditos. Ahora resulta que la gente real también tiene enfermedades, conflictos familiares, obligaciones económicas y carreras que no obedecen las leyes de una franquicia. Sin banda sonora, sin botón para «repetir la escena»: simplemente la vida, poco preocupada por la comodidad del espectador.
La nostalgia tiene otra cara. Cuando se habla de un actor comparando el «antes» con el «ahora», la industria obtiene publicidad gratis para su propio pasado: reaparecen las películas antiguas, los rostros conocidos vuelven a los titulares y la edad se convierte en un motivo para repasar el catálogo. Aquí la memoria trabaja como el productor más fiable: no cobra honorarios y sabe vender una reposición.
Mientras tanto, algunos siguen rodando, otros eligen una vida más tranquila y otros se ven obligados a centrarse en su salud. No son capítulos de un mismo guion ni una tabla moral con ganadores. Pero el público intenta repartir papeles de todos modos: a uno le toca «leyenda», a otro «irreconocible» y a otro «no pudo con ello». Muy cómodo, claro: así se puede ignorar que detrás de las etiquetas de la pantalla hay personas, no figuritas coleccionables de la edad de oro del videoclub.
Resulta especialmente revelador lo fácil que es convertir el éxito en un contrato vitalicio. Si un actor sigue trabajando, se le alaba por su resistencia; si cambia físicamente, se le trata como un efecto especial fallido; si se retira, se pregunta dónde se ha metido. El espectador exige al tiempo que respete el calendario de estrenos, pero el tiempo, como de costumbre, ni siquiera se ha leído la nota de prensa.
La nostalgia es inofensiva mientras no se convierta en una máscara para la curiosidad por las desgracias ajenas. Un diagnóstico, un divorcio o una deuda de alquiler no deberían servir solo como desenlace efectista de un repaso biográfico. Pero son precisamente esos detalles los que hacen que las celebridades parezcan «de verdad» a ojos del público, y ahí los medios encuentran una mercancía tentadora: vulnerabilidad humana empaquetada como noticia sobre la belleza de antaño.
Al final, las viejas estrellas recuerdan menos cuánto han cambiado que la costumbre de la sociedad de exigir a los personajes públicos que repitan eternamente su mejor escena. Mientras el espectador vuelve a ver una imagen conocida, la industria del cine le vende otra entrada al pasado. Y la realidad sigue adelante, sin recaudación en taquilla, pero con un guion mucho más estricto.
