El compositor Jeff Russo mezcla el terror y la acción de dos «Alien» de culto: ¡ahora hasta la banda sonora oprime y da miedo!

Desde 1979, la saga «Alien» ha convertido al espectador en una bolita temblorosa en el sofá —gracias a la primera película de Ridley Scott— o lo ha lanzado a una acción casi militarista, con armas bajo el brazo —saludos a «Aliens», de James Cameron, de 1986—. Por eso, cada nuevo proyecto de estas cucarachas espaciales es un «¿Adivina la melodía?»: ¿nos asustaremos o saldremos a disparar? La nueva película, «Alien: Planeta Tierra», ha decidido no elegir entre el temblor del terror y la adrenalina de la acción: se queda con todo. Hay cíborgs que luchan contra xenomorfos —sí, esos encantadores relucientes con tentáculos— y un ambiente como el de los pasillos más húmedos de la Nostromo. ¿Qué mejor motivo para que el compositor Jeff Russo caiga en una suave histeria musical? Tenía que hacer lo imposible: que la orquesta nos hiciera mordernos los codos de miedo y, a la vez, saltar como en una sartén al rojo vivo durante los tiroteos. En una entrevista para los Craft Roundtables de IndieWire, Russo cuenta las penurias del compositor: «La primera película es un gran clásico del terror; la segunda, un modelo de acción. ¿Y yo? Yo tengo que hacer las dos cosas a la vez. Lo hecho, hecho está», se lamenta el músico. Para evitar un batiburrillo sonoro, Russo mezcló los estilos de las dos películas de «Alien». La orquestación principal rinde homenaje al sonido algo bronco y clásico de la primera entrega. Pero no acaba ahí: Russo añadió a sus bandas sonoras un «retardo de cinta» —una técnica que crea un eco artificial en una grabación analógica—, como guiño a los aficionados al sonido de la vieja escuela. «En la primera película usaron este truco para crear eco. Para mí fue una forma de hacer una reverencia al original: aplicar el retardo a los instrumentos de viento. Y funcionó de verdad: en cuanto dimos con ello, supimos que era justo lo que buscábamos». Además de Russo, en la mesa redonda también hicieron girar sus sintetizadores colegas del gremio: Brenton Vivian, de «Madison»; John Paesano, de «The Boroughs»; Kris Bowers, de «Spider-Noir»; Amanda Jones, de «Murderbot»; y Mac Quayle, de «Monstruo: La historia de Ed Gein». Todos debatieron sobre cómo el sonido puede no solo acompañar las imágenes, sino desgarrarlas literalmente o hipnotizar en silencio. En fin, si de pronto se encuentran con un cíborg con una trompa y un eco de cinta, quizá sea Jeff Russo resolviendo otro rompecabezas de la saga «Alien».