Michelle Pfeiffer: la curiosidad es el mayor riesgo
Michelle Pfeiffer, nominada tres veces al Oscar, lleva décadas demostrando que no existe eso de un «papel típico de Michelle Pfeiffer». En la reciente ceremonia IndieWire Honors 2026, celebrada en Los Ángeles, recibió el Vanguard Award, un premio para los innovadores de la industria, y ni ella misma se lo acababa de creer. «¿Seguro que soy una innovadora?», preguntó Pfeiffer entre los aplausos del público. La homenajearon por su audacia e imprevisibilidad: la estrella prefiere arriesgarse, reinventarse constantemente e interpretar papeles tan distintos que resulta extraño compararlos. Ahora la actriz recibe elogios especialmente por las series «The Madison» (Paramount+) y «Margo’s Got Money Troubles» (Apple TV+).
En su discurso, Michelle intentó entender qué convierte a alguien en innovador. Según ella, hace falta una «curiosidad por la vida irritantemente insaciable» y estar dispuesto a avanzar hacia el miedo: así nacen las historias que pueden suponer un avance. No abrió el acto con un agradecimiento de rigor, sino con una anécdota: llegó a la ceremonia con una mascarilla de burbujas en la cara y acabó inhalando los restos. La broma de que «solo quería estar guapa» dio paso a una confesión seria: los mejores actores son quienes pueden desnudar su alma una y otra vez y hacer que lo difícil parezca fácil.
Pfeiffer comparó el trabajo de actriz con perforar un pozo: «Sigues cavando hasta encontrar petróleo». En escena, eso se convierte en: «Aquí tienen, estas son mis entrañas; no sean demasiado duros». La curiosidad es un rasgo clave de muchos de sus papeles y decisiones profesionales: «Me atrae lo que me da miedo», señaló Michelle, que además se disculpó con buen humor ante sus agentes por elegir proyectos poco cómodos para las relaciones públicas.
Ese enfoque le ha traído nuevos éxitos: David E. Kelley, su marido desde hace más de 33 años, adaptó para la pantalla «Margo’s Got Money Troubles», basada en la novela de Rufi Thorpe, y ella interpretó a Cheyenne, una abuela excéntrica y vulnerable. En «The Madison», de Taylor Sheridan, obtuvo el papel de Stacy Clyburn, una mujer que aprende a seguir adelante tras una tragedia. Pfeiffer describió ambos proyectos como los más difíciles: temía meter la pata ante su marido y, para la segunda historia, construyó una interpretación completamente nueva del amor y la pérdida.
La actriz dio las gracias a todos sus compañeros, entre ellos Elle Fanning, que interpretó a su hija en «Margo’s Got Money Troubles», y a Sheridan por el «papel femenino más difícil» de su vida. Tampoco se olvidó del equipo ni de su antiguo compañero de reparto en «Tequila Sunrise», Kurt Russell: ahora, dijo, está más que dispuesta a compartir con él «un baño en mitad de ninguna parte». El «gracias» más cálido fue para su marido, Kelley: «¡Ninguna pareja de personajes de película puede sustituir 33 años de matrimonio!», concluyó Pfeiffer, provocando una ovación.
La ceremonia IndieWire Honors se celebró el 4 de junio en Los Ángeles, en un ambiente íntimo y con cócteles. Pfeiffer animó a sus colegas a brindar por la curiosidad profesional, así que le esperan nuevos papeles atrevidos y motivos para hablar de ella.
PEREC.RU
Hay quien cree que en Hollywood todo se decide con dinero y audiencia. Pero en la ceremonia IndieWire Honors apareció de pronto un as bajo la manga: la sinceridad. Michelle Pfeiffer, estrella de eterna renovación, se prueba con soltura el título de innovadora. Al oír «vanguard», la mayoría se habrá imaginado una sociedad secreta de productores, pero Pfeiffer no juega en su liga. Bromea con la mascarilla de burbujas —qué glamour ni qué nada: aquello fue un thriller doméstico—, se seca las lágrimas de agradecimiento, llama casuales a sus éxitos y culpa a su curiosidad enfermiza.
Las dos grandes series del año: una superabuela que no es un pastelito, sino una Cheyenne de cuerpo entero —con la mano de su marido, el ilustre Kelley—, y una mujer de acero que aguanta contra viento y marea en «The Madison», de Taylor Sheridan. Entre bastidores, los lamentos de los agentes de prensa (habías prometido no meterte en un proyecto poco rentable); en escena, un saludo reverencial a Elle Fanning y una confesión a Kurt Russell: «contigo, ni el váter me da miedo». Los aplausos se alargan y la declaración de amor al marido conmueve: la familia es el único contrato que no se rescinde. ¿La moraleja? Salir de la rutina y aspirar a riesgos más a menudo; quién sabe qué premio te espera. Esto es Hollywood, cariño, pero aun así la sinceridad acaba imponiéndose.
