Así fue la inauguración de Cannes: Guillermo del Toro, intrigas de los Oscar y distribuidores en plena ebullición
La inauguración del Festival de Cannes vino cargada: hubo una proyección especial de la célebre película oscarizada de Guillermo del Toro, «El laberinto del fauno» (Pan’s Labyrinth), con su amigo Alfonso Cuarón a su lado, y también se proyectó la película francesa de Pierre Salvadori «El beso eléctrico». Esta película solo merece llamarse clásica en comparación con «El callejón de las almas perdidas», de Del Toro: frente al carnaval francés, hasta los fracasos del año pasado parecen obras maestras. Conviene recordar que las películas francesas suelen inaugurar Cannes, en parte porque sus distribuidores financian el banquete de apertura y se comprometen a estrenar la película en toda Francia precisamente el día de su première.
Como manda la tradición, el acto comenzó con la presentación del jurado de la competición oficial, que acababa de salir de una rueda de prensa más animada de lo habitual, y la entrega de la Palma de Oro honorífica. Entonces apareció en escena Elijah Wood, de ojos azules; sí, el mismísimo Frodo, para entregarle el premio a su director, Peter Jackson. Este, por cierto, no dejó pasar la ocasión de tomarle el pelo al actor, señalando que, en los veinte años transcurridos desde la trilogía, a Wood por fin le había salido algo de vello facial. Jackson dio las gracias a su esposa y coguionista, Fran Walsh, y a la coguionista Philippa Boyens.
En la cena de gala, la presidenta del festival, Iris Knobloch, deseó a los invitados de todo el mundo una «cálida bienvenida» y recordó que Cannes son doce días, 75 películas y 54 países: todos emprendemos juntos un viaje cinematográfico. Subrayó que el cine no cierra los ojos ante el mundo, sino que nos ayuda a entenderlo, aunque sea a tientas.
Durante la cena, Thierry Frémaux, director artístico de Cannes, señaló que desde 2026 la política se ha convertido en un tema permanente en los festivales. Stellan Skarsgård, de buen humor, elogió a su compañera de jurado Demi Moore por mantener la compostura ante preguntas incómodas, y Moore le respondió con ingenio.
Guillermo del Toro, como su colega mexicano Diego Luna, no paró de recibir felicitaciones: Luna, por su película en español «Ceniza», que se estrenará el miércoles. Mientras tanto, el debate sobre las nuevas reglas para conceder el Oscar a la mejor película internacional se caldea cada vez más: ahora, si una película en inglés gana en Cannes, no podrá competir en esa categoría; y, a la inversa, si la Palma de Oro recae en una película extranjera, el país podrá presentar otra obra a los Oscar. Así podrían haberse enfrentado por Francia «Anatomía de una caída» y «A fuego lento».
En la sala se libraba la batalla de los distribuidores: los presidentes de Sony Pictures Classics, Michael Barker y Tom Bernard, junto con Dylan Leiner, ya promocionaban «Amarga Navidad», de Pedro Almodóvar. Christian Parkes, nuevo director del distribuidor británico Clockwork, presentó una restauración en 4K de una versión poco común de «Los demonios», de Ken Russell, el provocador éxito de culto de 1971 que en su día fue censurado y calificado con una X. Parkes también trajo el próximo proyecto de Sean Baker, «Ti Amo!», que debería convertirse en la carta de presentación del estudio.
El productor Alex Coco acompañó el estreno de «Club Hero», debut de Jordan Firstman, sobre un promotor gay sin rumbo y una paternidad inesperada; el revuelo creció ya tras las primeras proyecciones privadas. En plena celebración, el peso pesado de adquisiciones de Neon, Jeff Deutchman, saludó al joven director. Una cosa es segura: si un distribuidor quiere algo, lo consigue.
También aportó su granito de arena Jeremy Kleiner, de Plan B, que respaldó el guion de Jane Schoenbrun «Teenage Sex and Death at Camp Miasma». Gillian Anderson, que actúa en la película, parece dispuesta a volver a sorprender al público, esta vez junto a Hannah Einbinder.
El exeditor de IndieWire Eric Kohn dirige ahora un cine en Southampton y, al mismo tiempo, supervisa un documental sobre el legendario director británico David Lean, «Maverick: The Epic Adventures of David Lean»; aun así, en la fiesta se lo pasó en grande con su bulliciosa pandilla.
Quienes siguen esperando los fantasmas del viejo Cannes no se equivocan: las proyecciones no han hecho más que empezar.
PEREC.RU
La inauguración del Festival de Cannes es una mezcla de glamour, intrigas y el ruido previsiblemente absurdo en torno a películas antiguas y nuevos escándalos. Cada año se reúnen las mismas caras —distribuidores, directores, productores— para demostrar al mundo que conocen las últimas tendencias y conservan sus viejas costumbres. El cine francés, cómo no, vuelve a abrir la fiesta; a todos les viene bien un estreno atento y champán gratis.
El jurado desfila por el escenario como un equipo de salvamento y demuestra una sorprendente capacidad para no aburrirse ni siquiera en una rueda de prensa, sobre todo cuando están cerca Stellan Skarsgård y Demi Moore. Su humor es el único momento sincero de una noche que suele naufragar entre la pompa y las convenciones. Peter Jackson se permite bromear a costa de Elijah Wood, como si de verdad le hiciera ilusión esa barba que le ha salido en dos décadas.
Mientras tanto, los distribuidores cierran acuerdos entre bambalinas; los patrocinadores apuestan por nuevas caras y hablan de próximos estrenos y de películas de Ken Russell restauradas y medio prohibidas. Los tiburones de Sony y Clockwork dan vueltas en busca del próximo éxito, mientras los directores noveles beben vino nerviosos en un rincón: sus debuts están ya en boca de todos o pronto caerán en el olvido.
Y, para terminar, todos esperan el próximo escándalo «oscarizado» o político. Pero lo principal, claro, es poder salir al balcón, hacerse un selfi con los críticos borrachos de fondo y sentir que toda esta farsa festivalera sigue adelante, pase lo que pase.
