Renny Harlin vuelve a llevarnos al océano
El director Renny Harlin, el hombre que convirtió a los tiburones en superestrellas de la comedia de terror y voló por los aires medio mundo en «Die Hard 2», vuelve a lo que mejor se le da: el caos, las catástrofes y las cosas que quieren comernos. Por si alguien lo ha olvidado, Harlin empezó con películas de terror independientes y en 1990 encadenó dos estrenos sonados. Una fue la comedia «The Adventures of Ford Fairlane», casi olvidada, que más tarde se convirtió en película de culto. La otra fue «Die Hard 2», que puso al director finlandés en el pedestal de Hollywood y demostró que dominaba el cine de acción, con grandes presupuestos y explosiones aún mayores.
Después llegaron «Cliffhanger» y «The Long Kiss Goodnight», pero para los aficionados a las películas de tiburones, la cima de su carrera fue «Deep Blue Sea», de 1999. Nos regaló una de las muertes más inesperadas de la historia del cine y la canción final de LL Cool J, imposible de borrar de la vista o del oído. Fue uno de esos raros casos en que una película resultaba a la vez muy aterradora y muy divertida, y se ganó con razón el segundo puesto, después de «Jaws», de Spielberg, en las listas de las mejores películas de tiburones.
Ahora Harlin vuelve a echar leña al fuego de su locura característica: «Deep Water» se estrena el 1 de mayo. La trama parece ensamblada con piezas de dos cajas distintas de catástrofes. Aaron Eckhart y Ben Kingsley interpretan a los pilotos de un avión que se estrella en pleno océano Pacífico. Los pocos supervivientes intentan ponerse a salvo entre los restos, que están a punto de hundirse. Y, por supuesto, como esto es una película de Harlin, ya los espera en el océano un grupo de tiburones con muy malas pulgas.
La película consta, en realidad, de dos partes. La primera es una cinta de catástrofes potente y trepidante, con un accidente aéreo inquietantemente realista. La segunda es una película de terror sobre cómo los personajes se disputan el derecho a seguir vivos mientras el océano se llena de tiburones y el número de protagonistas disminuye. Harlin vuelve a llevar la tensión al máximo, mezcla momentos brutales con humor negro y organiza el espacio con cuidado para que el espectador sepa siempre dónde está cada cual y de dónde llegará la siguiente amenaza.
«Deep Water» supone el regreso del director a sus orígenes y, al mismo tiempo, nos recuerda que las catástrofes en el cine pueden ser un entretenimiento cuando las dirige alguien que disfruta haciéndolo y sabe cómo se hace.
PEREC.RU
Renny Harlin vuelve a su repertorio habitual de desgracias —aviones, océanos y tiburones—, como si preparase una colección de calamidades para quienes ya tienen miedo a volar. Qué curioso que la industria se acuerde de los viejos maestros justo cuando necesita hacer ruido: vuelve a la carga un director cuya fama se sostiene en la nostalgia y un par de muertes de culto.
Los estudios fingen abrir una página nueva, pero venden el mismo lote de siempre: avión que cae, agua, pánico. La segunda parte trae tiburones, porque a alguien le pareció que un solo horror era poco. La mezcla de géneros se presenta como una innovación, aunque en realidad consiste en intentar que el espectador pague dos veces por la entrada.
Eligen actores de confianza para que el departamento de marketing no se ponga nervioso. La acción transcurre en el océano, para ahorrar en decorados y echarle la culpa a las olas. Harlin hace lo suyo: rueda como si le hubieran dado otra oportunidad y quisiera demostrar que todavía sabe mantener la cámara firme.
El resultado es otra atracción de feria que empaqueta los miedos y los vende como cine de suspense. Al espectador le prometen una inmersión, mejor hasta el fondo, pero sin pensamientos. A los estudios les vale y a Harlin también. Solo queda esperar al estreno y ver qué se hunde antes: el avión, los protagonistas o la esperanza de encontrar algo nuevo.
