
A finales de los años sesenta, el director Piotr Todorovski, que ya se había hecho famoso con el drama La fidelidad, se puso manos a la obra con el melodrama Romance urbano. La película era atípica para el cine soviético: el médico Evgueni conoce a Masha, una joven estudiante; ella se enamora sin reservas, él no, pero más tarde comprende que ha perdido a la persona que necesitaba. Para entonces, Masha ya ha conseguido dejar atrás ese amor no correspondido.
El papel de Masha se lo dieron a una joven a la que, literalmente, encontraron por la calle: Maria Leonidova, graduada del instituto textil. Se presentó a la prueba sin experiencia y venció a actrices profesionales. Con el intérprete de Evgueni, en cambio, Todorovski tuvo problemas durante mucho tiempo. Vitali Solomin fue uno de los candidatos, pero al final no consiguió el papel. A cambio, obtuvo algo bastante más serio: el amor.
Mientras Solomin hacía de réplica a la actriz novel Leonidova durante las pruebas, entre ambos surgió un romance. Maria consiguió el papel; Vitali, un no. Para entonces, a ninguno de los dos le importaba ya demasiado. Solomin tenía a sus espaldas un matrimonio con la actriz Natalia Rudnaya, roto por sus propios celos. Pero en 1969 volvía a estar soltero y su relación con Maria avanzó deprisa.
El rodaje de Romance urbano fue caótico. Por culpa de una película defectuosa, Todorovski tuvo que repetir escenas tres veces y el equipo tuvo que recrear el invierno a mano, literalmente. Además, el actor Evgueni Kindinov llegó tarde al rodaje por una confusión con los teatros. Todo aquello sacaba de quicio al director. La película se prolongó casi un año y se rodó tanto en Moscú como en Odesa. Por eso Solomin viajaba constantemente para ver a Maria, que trabajaba en los estudios cinematográficos de Odesa.
Se casaron en octubre de 1970. Leonidova se mudó a Moscú y pasó a llamarse Solomina, aunque en los créditos de la película, estrenada en 1971, conservó su apellido de soltera. La cinta atrajo a 26,2 millones de espectadores: un éxito, aunque no un récord. Para Todorovski, fue un peldaño hacia sus futuros éxitos: Interdevochka, Romance de guerra y otros.
Para Leonidova, en cambio, aquel papel fue prácticamente el único importante. Según los rumores, Solomin le puso como condición que dejara de actuar. Las experiencias de su matrimonio anterior pesaban. Maria aceptó: su filmografía quedó reducida a unos pocos papeles, entre ellos el de las hermanas Stoner en Sherlock Holmes y su participación en Silva. Dedicó la mayor parte del tiempo a la familia. En 1973 nació su hija Anastasia y en 1984, Elizaveta. La llegada de la segunda hija salvó literalmente un matrimonio que para entonces ya hacía aguas.
Pero Solomin también vivió su propia «cereza de invierno». A principios de los ochenta inició un romance con Elena Tsypplakova, compañera del Teatro Mali. Todo el mundo estaba al tanto; Solomin prometió dejar a su familia, pero, tras el nacimiento de su segunda hija, aquellas promesas se evaporaron. El actor conservó a su familia, aunque la relación siguió tensa durante mucho tiempo.
Solomin y Maria vivieron juntos más de treinta años, hasta la muerte de él en 2002. El ictus lo sufrió en pleno escenario. Vasili Livanov, su compañero en el papel de Watson, opinaba que Solomin se había excedido: en los tiempos difíciles había cargado con demasiado.
A lo largo de su carrera, Solomin interpretó muchos papeles destacados: desde el joven protagonista de la película Mujeres hasta Vadim, en Cereza de invierno, y un miembro del reparto de Siberiada. Su último trabajo se estrenó después de su muerte: la serie Pan o perdido.
La historia de Vitali Solomin es casi un destino soviético de manual: un actor talentoso, una vida dividida entre el teatro, el cine y la familia, romances, gran arte y una muerte temprana. Y todo empezó en las pruebas para un melodrama inocente, donde no consiguió el papel, pero encontró esposa.
El texto cuenta la historia clásica de cómo un melodrama fortuito cambia la vida de la gente. Todorovski rueda una película, pero el verdadero drama se desarrolla entre bastidores. Solomin acude a una prueba para conseguir un papel y se va sin él, aunque con una futura esposa. El repertorio habitual de la vida de un actor: un matrimonio roto por los celos, un nuevo romance en el trabajo, intentos de mantener a la familia y trabajar hasta la extenuación.
La película es del montón; la vida, intensa. El rodaje va mal, el invierno es de plastilina y los ayudantes confunden los teatros. Los actores trabajan en un caos en el que el director regaña a los jóvenes, pero tolera los fallos de un sistema adulto.
Solomin es un héroe tanto de la pantalla como del frente doméstico. Exige a su mujer que se olvide del cine mientras él corre de un papel a otro. Luego se lía con una más joven, promete maravillas, pero se queda en casa. Sus compañeros de teatro lo saben todo, aunque hacen como si «estas cosas pasaran».
La familia se sostiene con el nacimiento de las hijas, una suerte de cemento familiar, y no con palabras. Al final, el actor se marcha pronto, directamente desde el escenario, como si el telón hubiera decidido por él.
La película de Todorovski que inició esta historia se vuelve simbólica: en pantalla, la gente busca el amor; entre bastidores, intenta al menos no destruir lo que ya tiene. Todo esto sirve de recordatorio, con cautela, de que el arte rara vez importa más que las debilidades humanas.