Final de “Fallout 2”: atención en lugar de emociones

El final de la segunda temporada de «Fallout» intenta encajar todas las piezas del puzle y, en teoría, hasta lo consigue, al menos si nos fijamos solo en los hechos. Lucy, interpretada por Ella Purnell, por fin cumple su misión principal: lleva a su padre, Hank, a lo que ella considera justicia. Si no hay juicio, que haya ajuste de cuentas. Echa por tierra su plan para convertir todo el Yermo en marionetas obedientes mediante el control mental y lo deja en Nueva Vegas, sin memoria y rodeado de quienes él pretendía despojar de la suya. Un boomerang kármico retorcido, muy propio de la serie.

Mientras tanto, el Ghoul, que antes era el vaquero Cooper (interpretado por Walton Goggins), perseguía un objetivo mucho más personal: encontrar a su familia. Y casi lo consigue: con la ayuda de su enemigo digital, Robert House, localiza las cápsulas criogénicas de su mujer y su hija. El único problema es que ya se han marchado. En la postal que han dejado hay una pista: Colorado. Y allí se dirigirá. Sí, otra vez se estira la tensión, pero buscar a su familia ya no es un arco de temporada, sino de toda la serie. Y la frase de Cooper, «Por primera vez en 200 malditos años sé que mi familia está viva», suena a avance. Sobre todo en boca de Goggins, que sostiene la escena con una sola inflexión.

Pero el final de temporada en conjunto no puede presumir de lo mismo. Tiene mensaje y acontecimientos, pero le falta peso. La batalla culminante apenas tiene tensión. El enfrentamiento entre Lucy y Hank, ninguna emoción. Y el desenlace no deja poso. La culpa es del montaje: el octavo episodio está cortado con tanta saña que la lógica de las acciones se disuelve entre cortes rápidos. Sobre el papel está todo, pero cada punto álgido de la trama queda demasiado difuminado en pantalla.

No es un problema exclusivo de la serie: Hollywood sacrifica cada vez más una narración clara para retener la atención inmediata del espectador. Otro ejemplo es la batalla con los Desclaws (lagartos mutantes), que tanto tiempo llevaban anunciando. Maximus, enfundado en una armadura de combate, intenta proteger a los habitantes de Las Vegas de decenas de criaturas. Sobre el papel, es una clásica batalla de desgaste: al principio despedaza a los monstruos con confianza, pero poco a poco la superioridad numérica empieza a imponerse. Thaddeus acude en su ayuda, y sobrevive gracias a la intervención de un francotirador desconocido. Al final, Maximus apenas se mantiene en pie.

Pero eso es la teoría. En la práctica, la escena está dividida en cuatro fragmentos, intercalados con escenas de otras tramas. El resultado: vemos lo que ocurre, pero no lo sentimos. Entendemos que Maximus lo está pasando mal, pero no nos dejan recorrer ese camino con él. Hasta el momento de tensión en que un Desclaw le clava los dientes en el casco se diluye: cuando volvemos a la escena minuto y medio después, la bestia ya está muerta. No sabemos cómo.

La trama de Lucy sufre el mismo problema: el Ghoul la salva en el último instante, pero la escena se parte en dos de forma tan brusca que parece que alguien pasa la serie como si fueran vídeos cortos. Desaparecemos un par de minutos y, al volver, el rescate sucede en diez segundos. Ni tensión ni emoción.

Por qué se ha hecho así es una pregunta para los showrunners y el director del episodio. Pero forma parte de una tendencia general: en lugar de ganarse la atención del espectador con una buena historia, las series intentan retenerla mediante cambios constantes de plano y de ritmo. Muchos programas se convierten en estimulantes, no en relatos: unos recopilan referencias a los años 80, otros sustituyen la trama por provocaciones y otros se limitan a cambiar la duración de los episodios, como si fueran pases de pantalla.

Y en este contexto destaca especialmente «Pluribus», una serie que no teme el ritmo pausado. Confía en su historia y en el espectador. Y así acaba resonando inesperadamente con «Fallout»: tanto Lucy como Carol, de «Pluribus», se enfrentan a una falsa elección entre la «paz» y la identidad. Ambas series preguntan: ¿qué precio se puede pagar por la armonía? ¿Y merece la pena si para conseguirla hay que entregar la propia vida, en sentido humano y profundo?

La vida exige atención. Y eso es precisamente lo que les falta a demasiadas series actuales. No basta con entender que la historia ha encajado como un puzle. Tenemos que sentir cómo cada pieza encuentra su sitio.

La segunda temporada de «Fallout» ha terminado. La tercera ya está en producción.