
El director y creador de la serie «How to with John Wilson», John Wilson, presentó en el Festival de Sundance de 2026 su primer largometraje documental, «La historia del hormigón». Es una versión a gran escala de su método característico: a través de un caleidoscopio de observaciones fortuitas, plantea grandes preguntas y elige un tema que parece de lo más aburrido: el hormigón. La película cuenta cómo Wilson investigó este material y, de paso, rodó cosas que, en teoría, nadie suele atreverse a grabar.
Parte del rodaje tuvo lugar en Los Ángeles. Allí Wilson se coló en una cena privada de GQ Man of the Year 2023, un evento donde estaba prohibido grabar. Aun así, filmó a escondidas lo que ocurría y llegó a estar sorprendentemente cerca de algunos invitados famosos, entre ellos Kim Kardashian, Kris Jenner y Tom Ford. Según Wilson, lo hizo casi de forma automática, por la ansiedad y la sensación de encontrarse en un entorno excepcional. Admitió que pudo utilizar esas imágenes solo porque no era el único que estaba grabando. Pero, a diferencia de los demás, él sí incluyó esos fragmentos en un gran proyecto documental.
La película contiene otros episodios ocultos, como las videollamadas de Zoom que grabó en secreto con productores y directivos a quienes intentaba «vender» la idea de una película sobre el hormigón. Los directivos se iban decepcionando cada vez más, sobre todo cuando vieron el imprevisible material rodado en Europa durante un costoso viaje de preparación.
Cuando la película estuvo terminada, esos mismos directivos la vieron en el estreno. Wilson contó que su agente admitió que le habría gustado prepararse de antemano lo que iba a decir, pues no sabía que estaban grabando las conversaciones. Aun así, dieron su aprobación al proyecto y quedaron satisfechos, pese a los detalles inesperados y a ciertas exageraciones artísticas. Wilson dice que le inspiraba precisamente que el tema pareciera increíblemente aburrido; el reto era lo que le interesaba.
Tras el éxito de la serie «How to», cada vez más gente reconocía al director por la calle. Wilson dice que la gente lo trata con respeto y no le impide trabajar, incluso cuando se da cuenta de que está grabando. En la película también aparecen algunos personajes que lo reconocen, como los estudiantes de la Universidad de Columbia que le enseñan su laboratorio de investigación del hormigón. Conocían su programa y eran fans, pero, cuando llega el momento de explicar la composición del hormigón, se acaba cualquier pose: solo queda la ciencia pura y dura.
La película fue uno de los acontecimientos destacados de Sundance 2026, y Wilson volvió a demostrar que hasta el tema más prosaico puede dar pie a un cine extraño, divertido e inteligente.
John Wilson ha decidido volver a enseñar cómo trabaja: como por casualidad y de pasada. Se cuela en una cena privada donde no debería haber cámaras y empieza a grabar a las Kardashian. Lo hace en silencio, como si filmara aves raras. Después añade esas imágenes a su película y se justifica: los demás también grababan, así que se podía.
Muestra a los productores escuchando sus ideas e intentando que no se les note el miedo ante un proyecto sobre el hormigón. Los graba a escondidas. Ellos se enteran en el estreno. Fingen estar encantados.
La película acaba siendo una demostración de cómo trabaja alguien a quien le interesa, por encima de todo, lo más aburrido. Wilson quiere probar que hasta el hormigón puede contar una historia; basta con mirarlo con suficiente atención.
El espectador ve a Wilson vagar por Europa y hablar con trabajadores, estudiantes y fans. Algunos lo conocen, pero siguen explicándole las propiedades del hormigón como si fuera un simple becario de ingeniería. No están actuando. El material no admite teatro.
Wilson muestra un mundo donde la cámara funciona como detector de ansiedad. Donde cualquier momento incómodo puede convertirse en una historia. Donde el aburrimiento es un recurso, no un enemigo. Eligió un tema que cualquiera habría rechazado y rodó una película que nos hace pensar en lo que solemos pasar por alto.