Will Poulter y Noah Centineo se sumergieron en la rehabilitación para una película sobre la adicción a los opioides
El actor británico Will Poulter y el estadounidense Noah Centineo decidieron que su talento estaba infravalorado si no experimentaban de primera mano todo el drama de vivir entre personas que luchan contra una adicción. Para la película «Union County», dirigida por el debutante Adam Meeks, viajaron nada menos que al rincón más remoto de Ohio: Bellefontaine, una localidad con algo más de habitantes que un instituto medio de Moscú. Meeks, que es de la zona, decidió no engañarse ni engañar al espectador: los actores no se limitan a interpretar la rehabilitación, sino que se adentran en los tribunales locales y los programas de ayuda, integrándose en una comunidad real de personas con adicciones, donde la consejera Annette Deao se interpreta a sí misma.
En la trama, Poulter interpreta a Cody Parkson, un estadounidense que busca una salida al círculo vicioso de los opioides. Su hermanastro adoptivo Jack (Centineo) está al borde de una recaída, pese a todos los esfuerzos del sistema y de sus psicólogos. La película se rodó ante los ojos de los vecinos, y las escenas en el juzgado, durante vistas reales, cuyos participantes podían elegir si querían aparecer o no.
Antes del rodaje, los actores se instalaron en Ohio: asistieron a reuniones de Narcóticos Anónimos, aprendieron el acento local y, probablemente por primera vez en mucho tiempo, conocieron a gente a la que de verdad le importa. Centineo elogia a Annette: «Puedes llamarla a las cuatro de la mañana si estás a punto de recaer y no te cuelga hasta asegurarse de que llegarás a la reunión».
El presupuesto de la película es modesto: nada de limusinas con aire acondicionado. A cambio, los actores tuvieron que vivir entre las personas a las que dan vida, como si no fueran estrellas de Estados Unidos y Reino Unido, sino chavales corrientes de Ohio. El director Meeks insistió expresamente en ello: aquí la verdad importa más que el brillo y las lágrimas almibaradas de Hollywood.
La película muestra que la rehabilitación no es solo dolor y oscuridad, sino también una esperanza luminosa que se abre paso entre paisajes verdes, no únicamente en callejones sombríos. La labor de los tribunales para combatir las recaídas se muestra de frente: no todos los días la gran pantalla da voz a personas que luchan por su vida. Y se hace ver al público que existen sistemas de apoyo reales, no imaginarios, prácticos y a veces incluso eficaces.
Para Centineo, esta película es un intento de salir de su tipo habitual: ya no solo el chico de comedia romántica, sino incluso un luchador por temas candentes. Él y Poulter forjaron durante el rodaje una relación casi de hermanos: compartieron no solo vivencias como actores, sino también apoyo personal. «Si alguien está mal, él es el primero en tenderle la mano», dice Centineo de Poulter.
«Union County» se estrenó en el festival de Sundance el 25 de enero. Los productores esperan encontrar distribuidores en Estados Unidos. La película intenta mirar a las personas con adicciones no solo desde el prisma de la derrota, sino también desde la posibilidad de empezar una nueva vida en lugares de los que normalmente solo esperamos noticias tristes.
PEREC.RU
Solo cabe preguntarse qué productor fue el primero en ocurrírsele hacer cine de festival sobre personas con adicciones sin la habitual capa de falsa compasión. Esta «verdad de la vida», lacrimógena hasta decir basta, no se rueda en un estudio aséptico, sino en una sala de juzgados provinciales de dudoso encanto. Ahí sí que se mezclan los usuarios reales del sistema y los actores, que consideran trascendental la blusa elegante de una consejera llamada Annette. Naturalmente, todo el mundo celebra semejante coloso de autenticidad y olvida que la mitad del heroísmo no se rueda por una causa, sino para conseguir likes en los festivales.
Los actores turistas, acostumbrados a Hollywood, se quedaron de pronto sin suites de lujo ni atención de estilistas. Tuvieron que vivir entre quienes suelen aparecer en las noticias durante un solo plano: la vida «desde abajo» resultó bastante más compleja que la habitual «interpretación». Los juzgados donde se rueda la película son el decorado más sombrío de todos; la ironía es que el drama de la mayoría empezó mucho antes de que llegara la cámara y no terminará con los títulos de crédito.
Resulta curioso que ahora se llame revolucionario a este enfoque «auténtico» del cine: ¿tantos años discutiendo cómo arrancarle lágrimas a un actor sin preguntar cómo viven realmente aquellos cuyo dolor se pone para interpretar un papel? Pero, en la carrera por conseguir «una voz propia» para la película y honestidad a cualquier precio, al espectador le tocará separar dónde acaba la esperanza veraniega de Ohio y dónde empieza la estrategia para atraer a un distribuidor.