
Cuando VidCon arrancó en 2010, nadie podía imaginar que ser bloguero dejaría de ser un simple pasatiempo para convertirse casi en una profesión del futuro. A aquella primera convención, celebrada en Anaheim, California, acudieron estrellas de la era de internet: los hermanos John y Hank Green (los mismísimos Vlogbrothers), además de Philip DeFranco, iJustine, Rhett & Link y Ryan Higa, auténticos héroes de la época de los vídeos de YouTube. Por entonces, la mayoría de los asistentes solo soñaba con conocer en persona a quienes veía en pantalla y tocar a la nueva generación digital.
Sobre el escenario se habla de grandes temas: IA, control de la audiencia, las plataformas del futuro. Pero por debajo sigue el mismo juego: quién consigue más visitas y a quién le dan más contratos. VidCon se ha convertido en una feria anual de depredadores del ecosistema mediático. Aquí una nueva empresa emergente se encuentra con la vieja guardia de los influencers, y todos fingen que ha comenzado una gran era creativa.
En las mesas redondas abundan las palabras de moda sobre sostenibilidad, monetización y contenido exclusivo. De los simples mortales, casi ni una palabra: al espectador corriente solo le queda elegir a quién entregar el dinero de sus suscripciones. La tendencia está clara: internet se fragmenta y la atención pierde valor, así que cada cual captura una base de fans como si fueran Pokémon: cuanto más de nicho, más valiosa.
El sentido real de VidCon es demostrar que el mundo online tiene muchas ganas de relacionarse, pero que los encuentros presenciales no pasan de moda. Estos festivales son más un intercambio de suspiros que de ideas. Si mañana los canales se mudan al metaverso y los «me gusta» se sustituyen por interfaces neuronales, VidCon seguirá encontrando la manera de reunir a escolares y emprendedores. Porque mientras las personas sigan existiendo fuera de la red, querrán su pequeño espectáculo, aunque la cámara lleve tiempo apagada.