
Cuando una saga de videojuegos lleva casi cuarenta años y ha sobrevivido al relevo de cuatro generaciones de consolas, es normal que los recién llegados se pregunten por dónde empezar. En el caso de Dragon Quest, una mítica serie japonesa de rol para la que todavía se forman colas ante las tiendas en Japón, la oferta es, por decirlo suavemente, enorme. Diez juegos principales, un montón de derivados, versiones para consolas portátiles y móviles, y reediciones de coleccionista. Y la caja de música de Square Enix no se cierra ahí: la compañía sigue deleitándonos con remakes que trasladan con cuidado las entregas antiguas a gráficos actuales y ayudan a quienes se acercan por primera vez a no perderse en este largo corredor de la historia.
El paso más reciente en esa dirección es Dragon Quest VII Reimagined, una nueva versión revisada del juego de culto que salió originalmente para la PlayStation y fue la primera entrega de la saga con gráficos tridimensionales completos. En su día fue un momento importante: el tradicional RPG «bidimensional» dio un paso hacia las tres dimensiones, pero conservó su espíritu inconfundible, esa mezcla de aventura, humor y fantasía a la que los fans vuelven una y otra vez.
El remake reproduce con mimo la estructura original: los jugadores vuelven a reunir antiguas tablillas de piedra para viajar al pasado y salvar islas que desaparecen del mundo. Pero esta vez el viaje se siente mucho más vivo: los gráficos renovados, los modelos de personajes mejorados, la animación moderna y una interfaz cómoda hacen que el juego resulte accesible incluso a quienes oyen por primera vez la expresión «juego de rol japonés clásico».
En los últimos años, Square Enix ha seguido una estrategia clara: en lugar de abrumar a los recién llegados con catálogos enormes y confusos, les ofrece puertas de entrada atractivas, claras y nada intimidantes. El remake de Dragon Quest III y las versiones renovadas de las entregas I y II son pequeños peldaños que llevan a un gran mundo con casi cuarenta años de historia. Pero las nuevas versiones de Dragon Quest VII parecen superar a todas: el juego no solo conserva la atmósfera del pasado, también parece una aventura actual que puede enganchar a cualquiera a quien le gusten las historias de mundos que hay que salvar.
Si alguna vez quisiste probar la saga, pero te daba miedo meterte por la mitad, ahora tienes ante ti un punto de entrada que no te hará dar vueltas la cabeza. Dragon Quest VII Reimagined se ha convertido en un puente cuidadoso entre épocas, y eso la hace importante tanto para los fans como para quienes oyen la palabra «Slime» por primera vez fuera del contexto de los juguetes de supermercado.
Los desarrolladores vuelven a dar vida a un clásico, y lo hacen con una insistencia admirable. Dragon Quest VII Reimagined se presenta como un regalo para los recién llegados, pero en realidad es otra jugada de una compañía que hace tiempo entendió que resulta más fácil reconstruir el pasado que explicar el presente. Los fans de siempre reciben nostalgia renovada; los nuevos, un RPG aparentemente moderno en el que las tablillas de piedra ya no parecen piezas de arqueología extraña.
Es interesante ver cómo se amplía la idea de «puerta de entrada». Parece que Square Enix ha decidido convertir cada entrega en un torno independiente. Práctico, cómodo y un poco menos romántico que aquellos tiempos en que los jugadores se metían en la saga por donde podían y luego pasaban años reuniendo las piezas que les faltaban de la historia.
El remake de la séptima entrega funciona tanto como mejora técnica como escalera de marketing. Los gráficos son más suaves y la interfaz, más amable, pero los cimientos siguen siendo los mismos: viajes en el tiempo, islas que desaparecen y ese humor característico, siempre un poco más ingenuo de lo que permitía su época.
Esta versión parece un compromiso bien medido. No es tan moderna como para enfadar a los amantes de los clásicos ni tan antigua como para asustar a los nuevos jugadores. Ese equilibrio rara vez se consigue por casualidad; seguramente hubo un plan detrás, preparado por gente que entiende muy bien el valor de la nostalgia.
Los remakes tienen su lógica: sale más rentable insuflar nueva vida a algo viejo que hacer otro juego desde cero. Pero los jugadores reciben un puente cómodo al pasado, y eso es lo que da relevancia al proyecto, aunque entre bastidores todo parezca bastante más pragmático.