
La Semana de la Moda de Nueva York para la temporada Spring 2027 estuvo marcada por la teatralidad: nuevas tiendas, debuts de marcas y una moda que parecía haberse escapado del vestuario de una ópera. Los protagonistas fueron los fajines de esmoquin —bandas anchas tradicionalmente asociadas al esmoquin masculino—, los abrigos espectaculares y las joyas que recuerdan a las chatelaines. Una chatelaine es una antigua cadena o colgante que se llevaba en la cintura y del que se prendían pequeños objetos útiles: relojes, llaves, frascos y tijeras.
La marca neerlandesa de ropa femenina Róhe abrió su primera tienda en Mercer Street. El espacio fue diseñado internamente por Stéphanie Oonk y Marieke Meulendijks, fundadora y directora creativa de la marca. El interior se concibió como un refugio tranquilo que invita al visitante, literalmente, a bajar el ritmo. En la tienda conviven el arte neerlandés, las referencias a la cultura local, muebles de madera de DeanWorks y una cuidada selección de piezas vintage. Destacan especialmente un probador casi del tamaño de un dormitorio y una colección de miniaturas de plata neerlandesas del siglo XIX.
El diseñador británico Conner Ives, afincado en Londres, presentó por primera vez una colección en Nueva York, y lo hizo casi como quien vuelve a casa. El desfile tuvo lugar en The Grill el sábado por la tarde. La colección incluía un vestido de seda estampado con peces, capas rematadas con piel, fajines de esmoquin y trajes creados en colaboración con el sastre londinense de Savile Row Gieves & Hawkes. El cierre fue un etéreo vestido de seda bordado con cuentas, inspirado en la casa parisina Callot Soeurs.
La marca polaca Magda Butrym hizo coincidir su debut neoyorquino con el desfile Spring 2027 y la apertura de una tienda en Mercer Street. Tanto el espacio como la pasarela sumergían a los invitados en el universo de la marca: una arquitectura sobria convivía con una feminidad casi ingrávida. La colección incluyó rosarios de perlas que colgaban de bolsos rígidos de piel, vestidos translúcidos en capas inspirados en los delantales de la abuela, largas cadenas escondidas entre los pliegues, chaquetas de piel con forma de capullo y trajes con plumas y encaje.
Los fajines de esmoquin y las bandas anchas fueron uno de los elementos que más conectaron las distintas propuestas de la temporada. Se confeccionaron en seda y con cuentas. Atelier JÉA presentó un modelo con borlas, combinado con una chaqueta de terciopelo de Róhe. En el desfile de debut de Heirlome destacó un fajín perfectamente ajustado con una versión más suave de la camisa de esmoquin. En el top Marianne de Heirlome, este elemento estaba casi integrado en la estructura de la cintura. Kallmeyer presentó una versión bordada con cuentas.
Heirlome también presentó un abrigo largo de seda sobre una camisa azul con cuello y pantalones de esmoquin. Colleen Allen, conocida por sus dramáticos abrigos largos, recurrió a Pina Bausch y a motivos medievales: prendas hasta el suelo y superpuestas sobre bodis transparentes. Más adelante se espera una colaboración suya con Swedish Stockings. En el desfile de Fforme destacó una gabardina azul claro y ligera, abrochada sobre los hombros a modo de capa. Otras prendas llamativas fueron el abrigo reversible de Maria McManus y la abaya de Abadia Abaya, tan amplia que literalmente se convertía en un par de alas.
Otro tema destacado fueron las joyas que parecían chatelaines contemporáneas. Fforme, en colaboración con ANH Studio, presentó colgantes en miniatura con forma de frascos de perfume. Casa Shop seleccionó las piezas de joyería de Kallmeyer, entre ellas un colgante de plata con forma de cestita. En la tienda de Róhe, las miniaturas históricas de plata neerlandesas del siglo XIX ofrecían otra referencia a esos pequeños objetos preciosos que antaño se llevaban en las chatelaines.
El balance de la temporada habla por sí solo: la moda de Spring 2027 propone no solo vestirse, sino montar alrededor de una pequeña escena. En ella hay un fajín de esmoquin en lugar de un cinturón aburrido, un abrigo en lugar de una prenda de exterior corriente y una joya que parece capaz de guardar algo más que perfume: un par de secretos familiares.
NYFW Spring 2027 estuvo marcada por una estética teatral, casi operística. Entre las tendencias clave destacaron los fajines de esmoquin —bandas anchas tradicionalmente asociadas a los esmóquines—, los abrigos largos y dramáticos, las capas transparentes, las plumas, el encaje y las joyas que recuerdan a las antiguas chatelaines. Una chatelaine es una cadena o colgante que se llevaba en la cintura y al que antes se prendían pequeños objetos: relojes, llaves, frascos y tijeras.
La marca neerlandesa Róhe abrió su primera tienda en Mercer Street. El diseño estuvo a cargo de Stéphanie Oonk y de Marieke Meulendijks, fundadora y directora creativa de la marca. El espacio busca transmitir calma e invitar a bajar el ritmo. El interior reúne arte neerlandés, referencias culturales, elementos de madera de DeanWorks y piezas vintage. Entre los detalles más llamativos están un probador casi del tamaño de un dormitorio y una colección de miniaturas de plata neerlandesas del siglo XIX.
La marca londinense Conner Ives presentó por primera vez una colección en Nueva York, con un desfile en The Grill. La colección incluía un vestido de seda estampado con peces, capas rematadas con piel, fajines de esmoquin y trajes creados en colaboración con Gieves & Hawkes, sastre de Savile Row. El desfile terminó con un ligero vestido de seda bordado con cuentas e inspirado en la casa parisina Callot Soeurs.
La marca polaca Magda Butrym celebró su debut neoyorquino al mismo tiempo que el desfile Spring 2027 y la apertura de una tienda en Mercer Street. El lenguaje visual de la marca se basó en el contraste entre estructuras pesadas y una feminidad vaporosa. Entre las prendas y los accesorios había rosarios de perlas colgando de bolsos rígidos de piel, vestidos transparentes en capas inspirados en los delantales de las abuelas, largas cadenas, chaquetas de piel con forma de capullo, plumas y encaje.
Los fajines de esmoquin fueron uno de los elementos recurrentes más destacados de la temporada. Atelier JÉA presentó un modelo con borlas; Heirlome, una versión integrada en la estructura del top Marianne; y Kallmeyer, un fajín con cuentas. Estos detalles conectaban las nuevas colecciones con la estética del vestuario de ópera.
La ropa de abrigo tuvo un papel destacado. Heirlome mostró un abrigo largo de seda con camisa azul y pantalones de esmoquin. Colleen Allen recurrió a Pina Bausch y a la Edad Media para crear conjuntos largos y superpuestos sobre bodis transparentes; también se anunció una futura colaboración con Swedish Stockings. En Fforme destacó una gabardina azul claro y ligera, sujeta sobre los hombros como una capa. Otras prendas memorables fueron el abrigo reversible de Maria McManus y la amplia abaya de Abadia Abaya.
La inspiración en las chatelaines se reflejó en los diseños de Fforme, que presentó con ANH Studio colgantes en miniatura con forma de frascos, y en la joyería de Kallmeyer, seleccionada por Casa Shop. La colección incluía un colgante de plata con forma de cestita. Las miniaturas históricas de plata neerlandesas de la tienda de Róhe fueron otra referencia a los pequeños objetos valiosos que se llevaban tradicionalmente en las chatelaines. En conjunto, Spring 2027 presentó la moda como un espectáculo personal en el que los accesorios y la ropa de abrigo ocupan el primer plano.