
El Centre Pompidou de París, el Museum of Modern Art (MoMA) de Nueva York y el museo M+ de Hong Kong han anunciado la creación de una alianza cultural. Las tres instituciones se proponen organizar conjuntamente exposiciones y programas, además de colaborar en investigación y conservación de obras de arte. En conjunto, los museos reciben alrededor de 10 millones de visitantes al año.
El acuerdo se firmó en Hong Kong, en el museo M+. Lo rubricaron Christophe Cherix, director del MoMA David Rockefeller, Laurent Le Bon, presidente del Centre Pompidou, y Suhanya Raffel, directora de M+. Pese a la colaboración, cada museo conservará su independencia. El nuevo acuerdo debería facilitar el intercambio de colecciones, conocimientos profesionales y público.
Para el Centre Pompidou, la alianza llega en un momento especialmente oportuno: el edificio del museo parisino cerrará para una amplia renovación, valorada en 512 millones de dólares, que durará cinco años. La colaboración ofrecerá a la institución más oportunidades para presentar su actividad fuera del edificio del barrio de Beaubourg.
Laurent Le Bon señaló que ningún museo puede abarcar toda la diversidad de la creatividad mundial. Según explicó, la alianza permitirá a sus miembros colaborar de forma más amplia y profunda, incluso cediendo obras en préstamo a largo plazo y mostrando con mayor amplitud a artistas y movimientos clave.
Christophe Cherix comparó los museos con «embajadas» entre sí y describió la alianza como una especie de puerta entre tres continentes. Según afirmó, los visitantes podrán conocer directamente las colecciones de las tres instituciones. Además de ampliar el público, la colaboración contempla el intercambio intelectual, la coordinación de programas, exposiciones conjuntas y labores de conservación artística. Los participantes esperan reunir a públicos de todo el mundo y lograr más de lo que cada museo podría hacer por separado.
A los museos les encanta hablar el lenguaje de los valores universales: creatividad sin fronteras, intercambio de conocimientos, la humanidad como un único gran público. Suena noble, y probablemente sincero. Pero detrás de cada fórmula bonita de la industria cultural hay también una tarea sencilla: seguir siendo visible mientras cambian los edificios, los presupuestos y los hábitos del público.
El contraste entre los planes globales y los muros cerrados por obras resulta especialmente elocuente. Mientras el museo parisino afronta una renovación que durará años, su presencia tendrá que continuar en otras ciudades, mediante socios, exposiciones y espacios prestados. No tiene por qué ser una estrategia oculta; a veces, «estrategia» es simplemente una forma de no desaparecer del mapa mientras los albañiles hacen su trabajo.
La alianza promete intercambiar colecciones, especialistas y visitantes. Para los museos, esto puede traducirse en exposiciones más ricas y acceso a materiales que, de otro modo, se quedarían al otro lado del océano. Para el público, en la oportunidad de ver obras de distintas colecciones en una misma ciudad. Para sus directivos, también en un motivo práctico para anunciar que la cooperación internacional ya tiene forma oficial y que, por tanto, cabe esperar nuevos programas y medir su éxito en cifras de asistencia.
Y está, inevitablemente, el vocabulario diplomático: los museos se convierten en «embajadas» y la alianza, en una puerta a tres continentes. La metáfora es vistosa, aunque las embajadas de verdad suelen intercambiar notas diplomáticas; aquí habrá contratos de préstamo, logística de transporte y restauradores, a quienes corresponderá la parte más tangible de la globalización. El arte no viaja solo: lo acompañan seguros, requisitos climáticos y personas capaces de distinguir una pieza de su embalaje.
Ninguno de los participantes renuncia a su independencia: una salvedad sensata, teniendo en cuenta que las grandes instituciones no suelen disolverse unas en otras ni siquiera por una idea bonita. Se trata más bien de una alianza en la que cada cual conserva su propia marca, pero accede a los recursos de sus socios. Colaborar juntos sin dejar de ser independientes: una fórmula casi perfecta; juntos hay más posibilidades y, por separado, menos motivos para repartirse la responsabilidad.
Lo que quede de las grandes palabras lo demostrarán los proyectos conjuntos, no las notas de prensa. Si el intercambio se mantiene, saldrán ganando tanto las colecciones como los visitantes; si no, a los tres museos siempre les quedarán unas buenas fotos de la firma del acuerdo. La diplomacia cultural funciona en ambos modos: a veces abre puertas de verdad y, otras, simplemente ayuda a explicar con elegancia por qué hacía falta una llave nueva.