Cuando los museos apagan las luces
En todo Estados Unidos, e incluso más allá de sus fronteras, los espacios artísticos se quedarán a oscuras durante un día. El 30 de enero, galerías, museos y centros de arte independientes se sumarán a una huelga nacional contra las actuaciones del Departamento de Seguridad Nacional de Estados Unidos y del Servicio de Inmigración y Control de Aduanas (ICE). El motivo es más que sombrío: en las últimas semanas, el Gobierno federal ha enviado a Minnesota a casi 3.000 agentes para llevar a cabo duras operaciones contra la inmigración. Durante esas operaciones, agentes mataron a tiros a dos ciudadanos estadounidenses: Renee Nicole Good, el 7 de enero, y Alex Pretti, el 24 de enero, en Mineápolis.
La huelga fue iniciativa del movimiento descentralizado National Shutdown. Da continuidad a la acción del 23 de enero, organizada en Minnesota por la sección local del grupo progresista Indivisible. El objetivo es sencillo y directo: asestar un golpe económico y, al mismo tiempo, liberar a la gente de sus obligaciones laborales para que pueda protestar contra la ocupación «militar» de las ciudades estadounidenses por parte de agentes federales.
Para los espacios artísticos, la decisión de cerrar —en especial un viernes, día tradicionalmente importante para las inauguraciones— es difícil y costosa. Pero muchos creen que es un gesto necesario. Cristin Tierney, propietaria de una galería neoyorquina, dijo que se trata de «un importante acto de solidaridad» y que quieren que los habitantes de Minnesota y los inmigrantes de todo el país sepan que no están solos.
En Nueva York cerrarán decenas de galerías, desde las jóvenes Blade Study y Mrs. hasta nombres consolidados como Bortolami, Magenta Plains, Greene Naftali, Peter Blum, Pace y Marian Goodman. En Los Ángeles han expresado su solidaridad The Pit, Regen Projects y Vielmetter. En Portland cerrará Adams and Ollman; en Denver, David B. Smith Gallery; en Chicago, Corbett vs Dempsey y Document. También se suman a la huelga organizaciones sin ánimo de lucro como White Columns, A.I.R. Gallery, Project for Empty Space e Institute of Contemporary Art Los Angeles.
El apoyo también ha llegado de Europa. En Suiza cerrará Gallery Kendra Jayne Patrick, y en París, la galería Bridgette Mulholland. Su propietaria, estadounidense residente en Francia, recordó que sus antepasados llegaron a Estados Unidos huyendo del hambre, la guerra y la persecución. En señal de solidaridad, prometió no gastar dinero en empresas estadounidenses el día de la huelga.
La acción promete ser una de las mayores del sector artístico: cientos de espacios han anunciado que participarán. Es una muestra de que la comunidad artística está dispuesta a asumir un coste económico para subrayar el precio político y humano de lo que está ocurriendo.
PEREC.RU
Galerías de toda América cierran sus puertas, no para montar una instalación, sino por culpa de la política. Cuando los espacios artísticos anuncian una huelga en masa, no parece una protesta, sino un agotamiento colectivo ante lo que está pasando. En Minnesota, agentes federales patrullan las calles como si rodaran otra película de acción. El resultado: dos muertos y otra oleada de indignación.
Artistas y comisarios reaccionan como saben: apagan las luces. Un viernes, el día más rentable de la semana. La decisión duele, pero es simbólica. Las autoridades lo llaman medidas de seguridad. La comunidad artística, ocupación. Cabe preguntarse quién se ha equivocado de género.
Europa también se ha metido en el asunto. Sus galeristas no quieren parecer indiferentes, aunque cada cual tenga sus motivos. Unos recuerdan el hambre, otros la emigración de sus antepasados y otros, sencillamente, no soportan que los agentes disparen.
La lista de cierres crece como el mercado del arte en los 2000. Y cuanto más larga se hace, más claro resulta que el arte está cansado de servir de telón de fondo a la política. Ahora intenta ser un comentario suyo, breve pero elocuente.
