Натали Портман и Уго Бьенвеню: Когда человечество встречает машины в футуристическом Арко

Натали Портман и Уго Бьенвеню ставят человечество выше машин в футуристическом «Arco».
Французский художник Уго Бьенвеню, известный своими смелыми графическими романами, креативными короткометражками и музыкальными видеоклипами, делает впечатляющий шаг к большому экрану с «Arco» — 2D-анимационным научно-фантастическим фильмом, который получил специальный показ на Каннском кинофестивале. Действие происходит в 2075 году и рассказывает о мальчике в радуге, который падает с неба и оказывается в жизни 10-летней Ирис. Эти идеи, а также встреча с Бьенвеню, вдохновили Натали Портман и её партнёршу по продюсированию Софи Мас на участие в проекте.
«Мы были поражены, когда увидели оригинальные иллюстрации», — рассказала Портман изданию IndieWire. «Стиль Уго настолько уникален и великолепен. Это просто новая ступень анимации. И, конечно, история полна надежды и вдохновения. Именно это мы хотим предложить миру.»
Хотя термин «продюсер» иногда трудно определить, Мас и Портман активно участвовали в производстве фильма. На самом деле обе проживали в Париже, где расположены три продюсерских дома, занимающихся «Arco», с 2022 года.
«Софи и я действительно хотели дать Уго и его команде возможность для творческого самовыражения», — сказала Оскароносная актриса. «Очевидно, мы помогали с финансированием и поддержкой, но также были присутствовали на записи голосов, принимали участие в выборе актеров и музыкальных композициях. Мы служили как площадкой для всех этих крупных решений.»
Бьенвеню, надевающий тяжелую синюю рубашку с узором и расклешенные черные брюки от Hermès — дома, с которым он время от времени сотрудничает, — обратился к Портман: «Нам повезло, что ты пришла и защищала фильм. Он мог бы пострадать от внешнего вмешательства. Все говорили, как он должен выглядеть или что-то в этом духе», — сказал он. Обращаясь ко мне, он добавил: «Но когда Натали и Софи пришли, никаких таких обсуждений не было, и это было круто.»
Мир «Arco» футуристичен, но не холоден. Родители общаются через голограммы; няньки-роботы помогают с домашними заданиями, делами и эмоциональной поддержкой. За пределами пузырьков, изолирующих дома и школы, погода становится экстремальной, но как Бьенвеню, Ирис и Арко остаются креативными и оптимистичными, сталкиваясь с практическими и экзистенциальными проблемами.
«Когда я начинал, мир еще не был таким смешным, и он становится хуже. В тот момент я хотел иметь детей. И у меня двое сейчас», — начал он, прежде чем Портман нежно прервала его.
«Очень продуктивно», — сказала она с улыбкой. «Фильм и двое детей.»
Бьенвеню улыбнулся: «Я не хотел, чтобы мои дети воспринимали мою работу как просто научную фантастику или искусство. Мои дети и многие другие чувствуют беспокойство. Я хотел дать им надежду. Объятие. Что-то, что скажет: давай, вместе, создадим что-то лучшее. Это как момент с моими Beatles», — сказал он. «Мне нужен был этот фильм. Мне нужна была надежда, мне нужен был свет, мне нужны были цвета.»
Помимо создания этого гигантского кинообъятия, Портман также присоединится к актерскому составу фильма, который сейчас включает Луи Гарреля, Альму Жодоровски и звезду «Анатомии падения» Свана Арлода. В то время как «Упоротые» должны выйти позже в этом году, «Arco» станет дебютом Портман в анимации, хотя кто именно будет озвучивать, пока неясно.
«Ну,» — сказала она с улыбкой, «мы увидим, когда распределение станет ясным, каков будет финальный кастинг.»
Любой анимационный полнометражный фильм — это долгосрочный труд любви, но в случае с «Arco» первый тизер был выпущен в апреле 2021 года. С тех пор в мире анимации много что изменилось, но Бьенвеню настаивает, что его выбранный стиль, ностальгическая 2D-анимация, подчеркивающая плавные движения и эмоциональную выраженность, — единственный способ рассказать эту историю технологически продвинутого будущего. Как он написал в производственных заметках, «Arco» — это «история, которая дает надежду и приглашает нас представить мир не завтрашнего дня, который уже кажется обречённым, а послезавтрашнего. » Расширяя эту мысль, Бьенвеню указывает на историю жанра, в котором он работает.
«Обычно в научной фантастике — полная амнезия», — сказал он. «Мы думаем, что всё будет новым завтра, но это будет построено на старых вещах. Так что я стараюсь сохранить старые вещи. Я также хотел, чтобы фильм был комфортным, привычным, потому что обычно научная фантастика не такая уж комфортная, но я хотел, чтобы этот фильм был таким.»
Портман подхватила его мысль.
«Изображения настолько красивы», — сказала она. «Существует радость красоты, но вы также должны сталкиваться с сложными темами. Я не считаю, что фильмы должны быть дидактическими, и иногда они страдают от этого. Нам нужен свет в мире больше, чем когда-либо. Софи и я об этом говорим всё время. В данный момент создание красоты и света кажется частью нашей работы.»
Спросив, откуда берется этот свет, Бьенвеню поделился, что он начинается с рисунка. Он сравнил творческий процесс с пузырем, который поднимается и взрывается на странице. «Я думаю, это всегда должно исходить от тебя. Это должно идти из глубины и из очень мелких-мелких вещей», — рассказал он IndieWire. «И тогда, если это суперточно, это говорит всем. Если ты не точен, если это слишком размыто, это будет говорить немногим. Поэтому 2D-анимация естественна для меня. Это лучший способ перевести чувствительную реальность. Потому что изображение — это, хорошо, это реальность. Но для меня рисунок позволяет вложить что-то из твоего источника.»
«У нас есть магия внутри», — продолжил он. «И мы должны относиться к этому серьезно. Машины рассчитывают решение, но у нас есть интуиция. Это то, как мы находим ответ — и это то, что спасет нас.