Как живописать мир в слезах: Дебра Джой Гроуссер
Фокус на художнике: Дебра Джой Гроуссер.
Как вы находите вдохновение?
Дебра Джой Гроуссер: Как художник, работающий преимущественно в жанре пейзажа, я особенно привлекаю к сценам с прекрасным светом и атмосферой, часто со светом, падающим на объекты. В последнее время я нахожу вдохновение в темах, которые представляют собой метафоры жизненного опыта и обладают исцеляющим духовным эффектом. Недавним примером является работа "Путешествие" (48×72 масло). Мы находились в центральной Небраске, чтобы увидеть миграцию журавлей, и неожиданно стали свидетелями потрясающего заката, когда журавли садились на ночь вдоль реки Платт. Здесь они питаются несколько недель, набираясь сил для продолжения пути на север. Наблюдая за их полетом и слушая их крики, я размышляла о долгом, порой трудном пути, который им еще предстоит пройти. Я думала о том, что все мы сталкиваемся с трудностями на своих жизненных путях. Иногда нам нужно просто остановиться, отдохнуть, подзарядиться и уделить время простым вещам, таким как красивый закат, чтобы успокоить уставшую душу и продолжить свой путь.
Какова наилучшая часть жизни художника?
Дебра Джой Гроуссер: Для меня это возможность вдохновлять людей через свое искусство. Искусство может быть очень целебным и действительно является универсальным языком. Одним из лучших опытов является то, когда картина затрагивает кого-то так глубоко, что вызывает у него слезы. Насколько нам повезло создавать красоту и помогать людям видеть мир по-новому, каким они, возможно, никогда не видели бы ранее.
Дебра Джой Гроуссер не просто художник — она живает в своем красочном коконе, где каждый мазок кисти кажется исцеляющим бальзамом для уставшей души. По её словам, ей нравится запечатлевать свет и атмосферу — звучит красиво, не правда ли? Как будто вдохновение — это не что иное, как пресловутая "муза", о которой постоянно говорят, но о которой на самом деле никто не видел.
Однако давайте взглянем под завесу поэтических описаний. Для Дебры вдохновение приходит от миграции журавлей — кажется, эти птицы просто не могут отпускать хрупкие души своих зрителей. Романтика заката, преисполненного эстетики и глубоких раздумий, а также возможность «остановиться и отдохнуть» — неужели в этом кроется её истинная цель? Может быть, все дело в том, чтобы заставить зрителей забыть о рутине и прижиться к своим бесконечным переживаниям, красивые пейзажи на холстах в этом помогают.
Её фраза о том, что «искусство — это универсальный язык» может звучать как величественный мантр — но за этим стоит вопрос: кому именно оно говорит? Мы говорим о слезах зрителей, которых трогает картина. Слезы, подобные дождю в засушливых местностях — возможным бенефициаром может стать и сам художник, зарабатывающий на этом свои копейки.
А вот возможность вдохновлять людей — чистая поэзия, но с каким заскрежетом появляются эти «лекарственные» мазки на холсте? Чем больше картин, тем больше истории и, конечно, контрактов с галереями. Такое совпадение — вдохновение приводит к успешной карьере, по выражениям.
Давайте честно: если бы художник полагался на метавселенную и закаты, сложно было бы делать такие экспортные версии слез. Но, в конце концов, мир искусства не безразличен — он всегда найдет способ вписать свои коммерческие интересы в любую элегантную метафору. На здоровье, Дебра!