Бет Хатченс хочет вернуть кукусик в моду

Бет Хатченс хочет вернуть кукусик в моду
Что квалифицируется как наследие – это глубоко личное, и немногие знают об этом лучше, чем Бет Хатченс. В ее залитой солнцем офисе FoundRae в Сохо, с широкими окнами, залившими комнату светом, Бет восхищается скульптурой птицы из семидесятых и слоном, сделанным из дерева и ракушек, который она ненароком поднимает со своего кофейного столика. «Антони Редмиль сделал их в семидесятых, и мне всегда это нравилось», – говорит она мне. Это маленький взгляд на то, как Хатченс искусно собирает свой дом и рабочее пространство из дорогих ей вещей.
Дизайнер широко известна своей креативной энергией, но те, кто знает ее предысторию, также отмечают ее тонкий бизнес-ум. Всего в 23 года она запустила популярный современный бренд Ребекки Тейлор с 40 000 долларов, заключая сделки из телефонной будки в лобби банка Chase на Седьмой авеню и 40-й улице. Изначально она думала, что всю свою карьеру проведет в этом бренде. «Я не очень тщательно все это обдумала – я ожидала, что к тому времени буду ощущать себя старше. Так что, когда мне исполнилось 40, мы продали бизнес, и я какое-то время оставалась генеральным директором. Но я просто не была готова этого сделать – у меня было еще так много всего, чему учиться и что прожить."
Когда мы начали Ребекку Тейлор, мы начали с 40 000 долларов, и общались по телефонной будке в коридоре банковского офиса Chase.

Без какого-либо конкретного бизнес-плана, она изменила направление, покинула Ребекку Тейлор и запустила свой следующий проект – FoundRae. Этот новый бренд стал как творческим, так и духовным исследованием, вдохновленным ее страстью к винтажным ювелирным изделиям и привычкой находить и преобразовывать вещи в свои уникальные творения. Ее цель была проста: поддерживать небольшую, преданную команду и предлагать людям украшения, которые рассказывают историю – так же, как и ее. Концепция бренда изначально подразумевала близость и настройку, смешивая символы из разных культур и эпох, чтобы вдохновить самовыражение и открытие "в зависимости от того, где ты сейчас или куда ты видишь себя идущим", объясняет Хатченс.
Через десять лет после ее первой выставки в Барни на сентябрь 2015 года, FoundRae стал известным брендом в моде и любимцем опытных любителей ювелирных изделий и знаменитостей. Хатченс расширила свой бизнес от небольшой команды до востребованного бренда с двумя бутиками в Нью-Йорке, одним в Лос-Анджелесе и новым магазином в шумном Дизайнерском районе Майами.
Впереди мы поговорим больше о любви Хатченс к обучению, ее развивающемся личном стиле и ее стремлении разрушить стандартные шаблоны моды.

Marie Claire: Как бы вы описали свой стиль одежды?
Бет Хатченс: Мне всегда нравилось смешивать вещи. Я помню, когда мы были в своих двадцатых, и Ребекка [Тейлор] спросила: «Как бы ты описала свой стиль?» Я сказала: «Классический», и она буквально начала смеяться и кататься по полу. Так что, скорее всего, я бы сказала эклектичный. Но я действительно имею в виду, что люблю вещи, которые могу хранить в своем гардеробе навсегда. У меня есть пальто, которое я ношу с 15 лет — леопардовое пальто из шестидесятых.

Я также сплю в своих украшениях — единственное, что меняется каждый день, — это мои ожерелья. Мои браслеты, кольца и серьги всегда со мной каждый день. Даже если бы мне пришлось выбежать на улицу голой, я все равно бы надела украшения. Я постепенно добавляю по одному изделию каждые четыре месяца, иногда снимая что-то или добавляя что-то еще. В основном я ношу FoundRae, антикварные и винтажные вещи, а также некоторые от молодых дизайнеров. Иногда я перерабатываю винтажные украшения, сохраняя прошлое с современным акцентом.

MC: У вас есть униформа?
BH: Я люблю дизайнерскую одежду. Сегодня я ношу брюки Gucci, но при этом смешиваю их. Обычно я ношу винтаж, хотя я прошла краткий период, когда мне было страшно его носить. У меня была женщина, которую я действительно восхищалась, и в мои поздние двадцатые я всегда приходила в ее офис в винтажной одежде. Она говорила: «Мне нравится, что ты носишь», а я отвечала: «О, это винтаж». Потом она говорит: «Когда ты достигнешь моего возраста, ты не можешь носить винтаж, потому что он выглядит так, будто он пролежал в твоем шкафу так долго». Но я действительно люблю и ношу винтаж все время, так что мне пришлось это осознать и понять, что мне это нравится, поэтому я ношу это.

И мне нравятся дизайнеры, которыеmix в винтажные ткани. В этом есть что-то от Gucci — это всегда кажется мне по-своему ироничным. Они, вероятно, не намереваются этого делать, но, тем не менее, это кажется немного странным. Мне нравится носить это, потому что оно не пытается быть тонким забавным образом. Мне также нравятся Bode и Chloé.

MC: Какую модную максиму вы не воспринимаете всерьез?
BH: Определенно, «меньше значит больше». Мне также хотелось бы, чтобы люди рисковали больше и отражали то, что им действительно нравится, даже если это не на сто процентов со вкусом. В этом мире слишком много фильтров на многих уровнях. Я просто мечтаю о том, чтобы мы могли чувствовать себя более уверенными в своей индивидуальности и меньше бояться того, как нас воспринимают друг друга. Это, похоже, влияет на большинство людей, чтобы все выглядели одинаково.

MC: Есть ли какие-то модные или культурные моменты, которые вас вдохновляют?
BH: Я чувствую, что вдохновение повсюду, куда ни посмотри. Это менее связано с тем, чтобы находиться в каком-то особом месте, и больше – с тем, чтобы открыть глаза на то, что вокруг тебя. Я постоянно вдохновляюсь искусством, тем, что вижу у других, беседами и книгами. Мне нравится ремесло и любое искусство. Я очень вдохновляюсь другими мастерами из разных сферах и тем, как я могла бы применить их техники или знания к нашей коллекции.
MC: Читаете ли вы что-то, что вдохновляет вас сейчас?
BH: Я перечитываю книгу, которую читала несколько раз – «Женщины, которые бегут с волками: мифы и истории архетипа дикой женщины» Клариссы Пинколы Эстес. Я работаю над новым защитным символом для осени, и эта книга действительно актуальна для этого. Мне нравится погружаться в символ и в идею, которую я рассматриваю.
MC: Какую роль играют украшения в ваших философиях?
BH: Я сознательно проектирую классические украшения, потому что хочу, чтобы мои изделия служили всю жизнь и были знакомыми. Я не хочу, чтобы они были ориентированы на тренды; я хочу, чтобы их передавали следующему поколению – изделия, которые развиваются вместе с вами.

В нашей серии "Вы знакомы?", мы знакомимся со стильными креативщиками, движущими перемены и основателями.