Лука Гуаданьино объясняет отсылки к Вуди Аллену в "After the Hunt"
Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Культура TODAY / Зарубежная культура»
Итальянский режиссёр Лука Гуаданьино вновь стал звездой Венецианского кинофестиваля, представив драму «After the Hunt» — интригующий триллер о культуре отмены в академической среде. В центре сюжета — профессор философии Йельского университета, роль которой исполнила Джулия Робертс. Её жизнь начинает стремительно разрушаться после того, как студентка (Айо Эдебири) обвиняет её коллегу (Эндрю Гарфилд) в сексуальном насилии.
Сценарий для фильма написала дебютантка Нора Гарретт. Это уже третий крупный проект Гуаданьино за последние три года, и на этот раз он собрал на Лидо целую звёздную команду: помимо Робертс, зрители увидят Майкла Стулбарга, Эндрю Гарфилда, Айо Эдебири и Хлою Севиньи.
На пресс-конференции в Palazzo del Casino актёры обсуждали острые темы, поднятые фильмом: не только насилие, но и расовые взаимоотношения в академическом мире, а также конфликт поколений и идеологические споры.
Любопытная деталь — вступительные титры «After the Hunt» выполнены в узнаваемом стиле фильмов Вуди Аллена: белые буквы Windsor на чёрном фоне, имена расположены по алфавиту. Это не случайность. Сам Гуаданьино объясняет: "Грубый ответ — а почему бы и нет? Я рос на этом каноне. Когда мы начали работать над фильмом, постоянно думали о таких фильмах Аллена, как 'Преступления и проступки', 'Другая женщина', 'Ханна и её сёстры'. История перекликается с работами Вуди Аллена с 1985 по 1991 годы".
Для режиссёра не чужда ирония судьбы: фокус истории — жизнь профессора, на которую обрушиваются обвинения, и параллель с Алленом, ставшим изгоем в американской культуре. "Художник, которого мы любим, также может сталкиваться с проблемами из-за своей личности. Это задаёт вопрос: в чём наша ответственность перед творчеством такого человека?" — философствует Гуаданьино.
Джулия Робертс добавляет: "Мы не столько делаем заявление, сколько предлагаем погрузиться в чужую жизнь, чтобы задуматься. Сейчас люди теряют искусство общения, а если наш фильм заставит всех говорить друг с другом — это самая настоящая победа".
Отрезвляющая зарисовка на полях фиолетовой Венеции: Гуаданьино резво выводит почти учебник — не по этике, а по актуальному морализаторству. Икона-феминистка Робертс уже давно не улыбается — тут не до шуток: её профессор втянута в типичный для наших дней сюжет-конструктор — обвинения, соцсети, академические войны.
Титры, скопированные с Вуди Аллена, призваны одновременно троллить публику и напоминать о связях тут и там. Все знают: Аллена не любят за прошлое, но смотрят, потому что забывают про настоящее. Режиссёр лениво отмахивается: "А почему нет?" Академическая мерзость обыграна стильно — кто не мечтал попасть на пристрастное разбирательство с Робертс и Гарфилдом?
Реальность смешалась: где студенты — там и доносы, где профессора — там и скандалы, где титры — там легенда и позор в одном флаконе. "Говорить — значит жить," — вещает Робертс, а зритель должен определиться, досмотрит ли до конца или устанет от жёсткой иронии режиссёра. Вывод: это не кино, это приглашение на суд без присяжных. Мягко, но с сарказмом о мире, где новые Вуди Аллены становятся общественными врагами... до следующей сенсации.