Билли Корган: Легенда альтернативного рока о своем наследии и музыке

Билли Корган о важных историях и безразличном прошлом
Билли Корган провел более трех десятилетий, формируя альтернативный рок, создавая наследие, столь же смелое и бескомпромиссное, как и его музыка.

От мечтательных звуков Siamese Dream до масштабных амбиций Mellon Collie and the Infinite Sadness — хита No. 1 в Billboard 200 — его творчество похоже на дневник с буйным воображением, где каждый альбом это беспокойный поиск смысла в мире, который отказывается оставаться на месте.

В своем новом подкасте «The Magnificent Others» Корган направляет эту же бесконечную любознательность в откровенные, без фильтров беседы с некоторыми из самых увлекательных фигур в музыке. Среди участников — легенды, такие как Дайан Уоррен, Джин Симмонс, Шарон Осборн, Том Морелло и Вольфганг Ван Хален; и это не просто сборище имен — это глубокое погружение в неизведанные истории музыки.

«Это на самом деле ничем не отличается от того, как я веду себя в личной жизни», — говорит Корган в интервью Billboard. «Мне повезло за эти годы поговорить с множеством известных и успешных людей, так что это не сильно отличается от того, что я бы спросил, если бы просто сидел за обеденным столом».

«Некоторые люди негодуют от того, что я сам вставляю свои истории, но так я и разговариваю», — продолжает он. «Я не делаю это профессионально — я не учился этому. Не так, чтобы я пять лет писал для фанзина, прежде чем решился сделать это. Я сразу рванул на самый высокий уровень, общаясь с одними из самых знаменитых людей в мире».

Фанаты заметили эту разницу. «Мой любимый комплимент — когда люди писали мне:« Я не слышал интервью с Джином Симмонсом как это последние 25 лет »».

Его подход привел к моментам, которые даже удивляют его. В одном из последних выпусков с Дайан Уоррен легендарная композитор призналась, что после написания более 1500 песен ее процесс остается полностью инстинктивным.

«Я ожидал какого-то формата, но она просто сказала: «Я это чувствую. Я ищу ту песню, которая заставляет волосы подниматься на руках», — объясняет Корган. «Это очень похоже на Рика Рубина — Рик открыто говорит: «Я ничего не знаю о записи. Я только знаю, что меня привлекает и что заставляет меня что-то чувствовать».

«И вот здесь два человека на вершине своего ремесла вообще не задействуют интеллектуальную надстройку в своей работе. Они доверяют своим инстинктам, и, какими-то образом, это переводится для широкой публики так, что становится более универсальным, чем все, что я когда-либо делал. И это меня шокирует — как вы просто встаете с постели и знаете, какая песня правильная?»

Для Коргана эти разговоры — не только о мастерстве, но и о наследии. Он всю свою карьеру борется с бременем своего прошлого, иногда с большими личными потерями.

«Культура знаменитостей влияет на дух времени до такой степени, что если ты не играешь по правилам, с тобой что-то не так», — размышляет он. То, что последовало за этим — период изгнания, когда он чувствовал себя лишенным статуса и униженным таким образом, который подрывал его достижения.

«Был период, когда я полностью противостоял ностальгии, и меня за это наказали. Наказание было действительно жестоким. Меня не только лишили статуса, меня в чем-то насмехались. Лучше всего я мог бы объяснить это, если бы мы просто сидели за столом — они пытались отобрать у меня то, что я действительно сделал, верно? Недостаточно было того, что я написал эти песни и не хотел их играть — как будто: «Мы даже не уверены, что он их написал».

В конечном итоге он нашел с этим мир. Он осознал, что празднование своего прошлого не значит быть запертым в нем.

«Я нашел некий баланс, где я могу играть песни, которые люди хотят слышать — и, кстати, я их написал, так что мне не больно», — говорит он. «В то же время я могу сбалансировать это с новым материалом. И как только я нашел этот баланс за последние шесть-семь лет, вокруг меня, вокруг группы, вокруг концертов появилась супер позитивная энергия. Мне очень приятно, что я принял правильное решение, потому что я действительно хочу, чтобы людям было хорошо.

«На каждого человека, который хочет поговорить о Siamese Dream, есть столько же людей, которые хотят поговорить со мной об альбоме, который не продался — потому что альбом был хорошим, он просто не продался», — говорит он. «Но в поп-мире это либо продать их, либо не продать. Продать или не существовать. Это фаустовская сделка».

Разрушение музыкальной культуры особенно его fascinates. В то время как The Smashing Pumpkins появились в эру, когда альтернативный рок на короткое время стал мейнстримом — с Корганом, который появлялся на обложках журналов наряду с другими фигурами альтернативы — современный ландшафт невероятно фрагментирован.

« Люди используют термин 'цифровое гетто', и я думаю, что подразумевают, что вещи существуют в каком-то определенном почтовом индексе в цифровом формате», — объясняет он. «Вы можете упомянуть имя, которое все ваши друзья знают как самую горячую вещь в мире, а ваши пять соседей могут просто сказать: «Кто?»

Он противопоставляет это своим воспитательным годам, когда культурные ориентиры были по-настоящему универсальными. «Я сидел за столами в 1986 году, где бабушка обсуждала Мадонну. Потому что то, что сделала Мадонна на MTV, все видели. Это не то, как это было в 80-х или 90-х. Все знали Мадонну».

«Я не знаю, имеют ли поп-звезды сегодня, кроме, возможно, Тейлор Свифт», — говорит он, объясняя, «Ее будущее, вероятно, будет выглядеть очень похоже на будущее Мадонны, в том, что она будет иметь очень длинную жизнь, и они будут следовать за ней до конца. Но для многих из остальных? Я не думаю, что у нас есть хоть малейшее представление о том, что произойдет».

И, конечно, есть Бритни. «Я думаю, справедливо назвать Бритни прототипом поп-сирены 21-го века. Бритни задала чертовский новый шаблон», — заявляет он.

Для Коргана его собственное наследие — не просто профессиональный вопрос — это личный. Он хочет убедиться, что его дети понимают его место в мире. Для артиста, чьи ранние тексты часто исследовали темы отчуждения и безнадежности в песнях «Disarm» и «Mayonaise», семья, безусловно, стала основой.

«Я хочу, чтобы мой сын понял мою точку зрения о моей музыкальной и художественной жизни, чтобы когда он столкнется с мнением других людей обо мне, он сформировал свою собственную версию этого», — говорит он. «Я хочу удостовериться, что если со мной что-то случится, моя работа будет организована таким образом, чтобы мои дети могли не только извлечь выгоду из моего тяжёлого труда, но и знать, что с этим делать».

Это практическое соображение говорит о значительной коллекции, которую Корган создал за свою карьеру. «У меня есть как минимум 100 не выпущенных песен. А я думаю, что на данный момент я выпустил около 350. Так что нужно понять, что это ценности — они должны защищаться как произведения искусства».

Он делится моментом со своим девятилетним сыном, который иллюстрирует разрыв между общественным восприятием и личной реальностью. «Он был удивлен тем, что не всем нравится моя музыка. Он почти думал, что я унижаю себя, поэтому он хотел меня защитить. И он сказал: «Ну, я думаю, ты лучший».

На данном этапе своей карьеры Корган не гонится за одобрением или не пытается переписать прошлое. Он нашел свой баланс — уважая то наследие, которое он создал, продолжая исследовать, что будет дальше. Вскоре после разговора он анонсировал «A Night of Mellon Collie and Infinite Sadness», переосмысленный вариант знакового альбома в виде оперы, который дебютирует в Лирической опере Чикаго 21 ноября.

«Люди так сильно связывают меня с The Pumpkins», — размышляет он. «Им трудно представить меня отдельно от этого».