Будущая Ярмарка Искусств: прорыв в эпоху взросления или танец с гравитацией?

Будущая Ярмарка Искусств вступает в эру взросления
Учитывая испытания и трудности, с которыми сталкивается арт-рынок в настоящее время, почему десятки галерей решили довериться ярмарке искусств, которая появилась всего лишь в последнем десятилетии? Именно это я и попытался выяснить на ярмарке Future Fair в Нью-Йорке, которая вернулась на этой неделе в индустриальное помещение Челси на свою пятую версию, работающую до субботы, 10 мая. Запущенная в бурных водах пандемии COVID-19, Future с тех пор уютно устроилась в рамках недели Frieze с постоянно растущим списком участников - в этом году 69 отечественных и международных выставщиков.
С момента своего основания соучредители ярмарки Ребека Лалиберте и Рэйчел Михарес Фик пообещали распределить 35% от прибыли между основными галереями в течение первых пяти лет ее работы. Начиная с этого года, Future переходит на фонд Pay-It-Forward, в рамках которого 15% прибыли будут выделяться как гранты на «подъемные арт-дилеры», участвующие в выставке. (Неясно, сколько дилеров получит грант или какие критерии отбора, но я обратился в ярмарку с запросом.)
Ни одна из галерей-основателей не участвует в версии ярмарки 2025 года. Elijah Wheat Showroom в Ньюбурге, из первой когорты, вернулся в пятый раз с совместной выставкой Чикагского имаджиста Джулии Шмитт Хили и художника яичной темперы Э. Э. Коно.
«Когда мы рассматривали наше первое участие в Future Fair, нас привлекло то, что она принадлежит и управляется женщинами, а также их идея о продвижении нового способа со-обладения, делясь доходами», - уточнила соучредитель галереи Каролина Уит-Нильсен в электронном письме.
«Я огляделась на VIP-ночи и поняла, что [там были] разнообразные культурные идентичности, недоразвитые и более угнетенные группы людей вокруг меня, восторженно любующихся и потребляющих разнообразное искусство», - продолжила Уит-Нильсен. «Субсидии и другие дары помогли первичным дилерам представить работы художников по более низким ценам, что изменяет ситуацию, позволяя новичкам зайти в игру».
Среди более новых участников несколько отметили в Hyperallergic, что их привлекла масштаб ярмарки, ее платформа для молодых и развивающихся галерей и эволюционирующая кураторская концепция - в этом году коллектив, организующий мероприятия, состоял из директора PPOW Эдин Диринг, независимого куратора и историка Маргариты Розы и куратор Ассистента Фонда общественного искусства Дженее-Дарии Странд.
Патриция Трафтон, владелица и директор Soapbox Arts в Берлингтоне, Вермонт, рассказала мне, что это был ее первый раз на Future. Ее выставка состояла из панелей с воском, ручной гравировкой Афины Петра Тасиопулос, смешанными медиа-исследованиями священной геометрии Катрин Хильдебрандт-Хасси и жесткими, сморщенными монотипами Кристы Меццадри.
«Я открыла галерею в 2019 году, и у меня ушло несколько лет, чтобы стать участником этих ярмарок и открыть себя миру, который в противном случае не был бы мне доступен из-за нашего местоположения», - сказала Трафтон. Она добавила, что специально выбрала Future после того, как заметила, что ярмарка получила много пресс-релизов на своих ранних версиях, и за счет значимости поднимающихся дилеров и художественных пространств, принимающих участие.
ЛайСун Кин, открывшая свою галерею в Бостоне во время самой пандемии, вернулась на Future во второй раз с индивидуальной презентацией керамических плиток и отдельно стоящих сосудов Рэйны Ли - все вдохновленные путешествиями Ли по Испании.
Кин рассказала мне, что ярмарка раскачивала свое видение после болезненных больных мучений дебюта во время глобальной пандемии. «Я действительно могу оценить его рост и честно вижу это как прямого конкурента NADA - если не лучше, поскольку в [Future] меньше 'элитного' исключения», - замечала она.
Также совершенно новый для Future и для Нью-Йорка в целом - галерея GOCA by Garde, открывавшаяся лишь три месяца назад, которая в настоящее время специализируется на современном японском искусстве и представила многоцветные работы Ая Кавато и Юты Окуды в своем стенде с белыми стенами.
«Наша ключевая инициатива прямо сейчас - это привести японское искусство на международный рынок, и нас пригласили лидеры Future принять участие в ярмарке в этом году», - сказал мне Акинори «Аки» Окада, генеральный директор и креативный директор галереи. «Эта ярмарка действительно уникальна».
Что касается входа на американский арт-рынок в такой нестабильный момент, Окада сказал: «Мы принимаем все день за днем».
«Мы получили нашу первую партию работ от наших художников около месяца назад, так что мы опередили кривую в отношении тарифной ситуации, по крайней мере», - объяснил он. «Посмотрим, как все пойдет…»
Дополнительные примечательные выставки включают показ мягких картин Ларисы Де Хесус Негрон из Пуэрто-Рико через Sabroso Projects, почти полупрозрачные масляные композиции Сары Коэн через галерею Hyacinth из Нью-Йорка и масляные, гуашь и эмалированные композиции каменной керамики Александры Левассёр через Galerie C.O.A. из Монреаля. Учитывая все, что Future Fair предлагает в своем пятом году, ярмарка вполне настроена на то, что нужно прямо здесь и сейчас.