Застроили прошлое: как погребли уникальное граффити Войнаровича
Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Раритет: Искусство и Антиквариат»
В 1985 году художник Дэвид Войнарович расписал стену бывшей типографии в Луисвилле (штат Кентукки, США) устрашающей, сюрреалистической фреской: потроха коров, ярко-жёлтый скелет, горящий стул и пылающий дом со столбом чёрного дыма. Это было частью выставки в поддержку поиска пропавших детей – после того, как 12-летняя девочка исчезла в местном торговом центре. Поддерживали акцию и другие художники, включая организатора Поттера Ко, который собрал с коллег необычное художественное заявление на стене несущей конструкции здания.
Через год типографию переделали под апартаменты и драгоценную роспись просто замуровали гипсокартоном. Там она и пролежала почти 40 лет, как послание из другого времени. В 2023 году здание приобрёл девелопер Zyyo и, в процессе ремонта, рабочие неожиданно наткнулись на спрятанную галерею.
Архитектор Мозели Путни, который помнил выставку из молодости, тут же сообщил участнице Джуди Гланцман, а она отправила весть в Фонд художника. В ситуацию вмешалась и галерея P.P.O.W. из Нью-Йорка, которая напомнила Zyyo о законе: по Акту о правах художников 1990 года фирма обязана сохранять фреску до 2042 года. Фонду даже предложили сделать открытую экспозицию.
Но мечтам о публичной галерее не суждено было сбыться — разработчики вновь закрыли шедевр листами гипсокартона. Главный креативщик фирмы Zyyo Джейми Камписано на голубом глазу заявил: «Мы всего лишь хотели защитить работу… Она не подходила по дизайну к нашему спортзалу и уж точно не сочетается с фитнес-духом». Как вам такой «уважительный» подход к искусству? Мурал остаётся под замком на неопределённый срок.
Сколько раз культурное наследие становилось жертвой «современных нужд» и парадных фраз про заботу? Вот и теперь — новая порция сюрреалистического фарса в Америке. Мурал Войнаровича с потрохами, дымящимся домом и прочими натуралистичными деталями — крик о пропавших детях, казалось бы, должен быть торжественно вскрыт, обсуждён, признан важным. И даже закон нависает над девелоперами как молот: хранить до 2042 года.
Но когда не хочется портить интерьер фитнес-клуба крысёным мясом и чёрным дымом — никакой закон не страшен. Значимые фигуры галереям, Фонду художника и даже рядовым жителям остаётся лишь наблюдать, как постмодернистское полотно вновь уходит под гипс и шпаклёвку под видом заботы о сохранности. Риторика простая: "Мы защищаем искусство", забыв, что защита и замуровывание — не синонимы. Вот уж действительно, кому памятники, а кому плоскость для пресса.
Американцы с их рьяной борьбой за культурный капитал снова оконфузились — продемонстрировали бюрократический «абсурдус» в чистом виде. Тонкость ситуации только подчёркивается: ценность искусства здесь уступает банальной целесообразности и гламурному ремонту ради хорошего настроения клиентов. Таких историй ещё будет много — ирония лишь в том, что настоящая драма скрыта не только гипсокартоном, но и лицемерным языком пресс-релизов.