Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Раритет: Искусство и Антиквариат»
Посетители Национальной галереи Сингапура оказались не в силах устоять перед необычной инсталляцией художницы Сюзанн Виктор под названием "Натюрморт" (Still Life, 1992/2025). Эта работа, размещённая в рамках выставки "Сингапурские истории: Пути и обходные дороги в искусстве", представляет собой стену, украшенную сотнями настоящих баклажанов. Как выяснилось, зрители настолько были потрясены зрелищем, что не только касались плодов, но, по сообщениям местной прессы, даже иногда уносили их с собой.
Местное издание Strait Times сообщило, что неизвестные посетители выкрали несколько плодов из инсталляции, где всего их около двух сотен. Точное число исчезнувших баклажанов не называется. Руководство музея заявляет, что случаи кражи не носят систематический характер, но для профилактики в экспозициях теперь размещают напоминания: "Не трогайте экспонаты".
В музее пояснили: "Многие наши гости любят делать фото и внимательно рассматривать инсталляцию, и мы надеемся, что этот интерес будет проявляться с уважением к искусству". Сюзанн Виктор в интервью подтвердила свой интерес к реакции публики: с момента первого показа работы на выставке "Body Fields" в 1992 году ей нравится наблюдать живой интерес (и шок) аудитории, которая поражается натуральности баклажанов — посетители чуть ли не впервые видят их так близко и не могут не потянуться к гладкой коже плодов, а иногда их даже нюхают.
Что интересно, в 1992 году баклажан ещё не был симовлом с подтекстом (см. современные эмодзи). Художница рассматривала эту инсталляцию как размышление о гендерных пространствах и уязвимости патриархального общества. Отдельная особенность работы — естественная порча баклажанов. Их периодически заменяют новыми, чтобы сохранить "живой" смысл произведения.
Вместе с музеем Виктор заранее понимала, что размещение такой работы на проходном месте приведёт к риску повреждения. Она отмечает, что охрана музея проявляет бдительность, но полностью контролировать поведение людей невозможно. Безусловный интерес к произведению — часть той самой публичной дискуссии, которую автор и закладывает в свой проект.
Вечная проблема этих картонных храмов искусства — как только экспонат чуть ближе к жизни, чем унылый натюрморт из XIX века, зритель тут как тут: «А можно потрогать? А на зуб попробовать?» В Сингапуре, вместо того чтобы философствовать, посетители пошли по пути детей и сразу полезли щупать чужие баклажаны (да, в буквальном смысле).
Музей с видом на вечные ценности предусмотрительно расставляет таблички — как будто табличка способна сдержать страсть к воровству. Нет, ну право слово, кто вообще был настолько наивен, чтобы думать: «народ искусства» отличается от людей на рынке? Да они даже хуже! Те хотя бы платят за баклажаны, а здесь персонажи из культурных высот прямо посреди выставки устраивают дегустацию.
Художница Виктор, конечно, в восторге: её экспозиция внезапно стала интерактивной, даже слишком. А рассуждения о феминизме и патриархальных порядках — это так, дымовая завеса для отчёта. Можно только поздравить музей: теперь вместо скучной выставки — постоянное шоу. Страсть к искусству, граничащая с клептоманией. Перформанс удался.